maanantai 28. syyskuuta 2026

Seela Sellan dubbaamat hahmot

Blogiin liittyvät suunnitelmat muuttuivat odotettua nopeammin, sillä julkaisen uuden postauksen jo nyt eikä se ole sitä mitä lupasin (Klassikko ja live action -sarjan uusi osa). Lisäksi en yleensä julkaise kahta postausta saman päivän aikana, mutta teen tietyissä tapauksissa poikkeuksia siihen sääntöön. Jos olette lukeneet uutisia niin osasitte ehkä odottaa minulta tätä postausta. Olen itsekin ajatellut viimeaikaisten uutisten perusteella, että tulisin tekemään tämän postauksen lähiaikoina, mutta en ajatellut, että tulisin tekemään tämän jo näin pian. Näyttelijä Seela Sella kuoli aiemmin tänään 89-vuotiaana ja kuten otsikossa jo kerrotaan, niin tämä postaus on top-lista hänen ääninäyttelemistään Disney-hahmoista. Minulla on tapana tehdä muistopostauksia edesmenneille Disney-dubbaajille ja muille jollain tavalla Disneyhyn liittyville henkilöille. Dubbaajien kohdalla yleisin tapa muistopostausten tekemiselle on ollut tehdä top-lista dubbaajan äänirooleista Disney-elokuvissa. Seela Sellan lisäksi tämäntyyppiset muistokirjoitukset täällä blogissa ovat saaneet Aarre Karén, Ossi Ahlapuro ja Esa Saario. Ennen kun menemme asiaan, niin kerron selvennyksenä, että vaikka tietäisikin Disney-dubbaajan tai jonkun muun enemmän tai vähemmän Disneyhyn liittyvän henkilön olevan tilanteessa, jossa hänen elämänsä on lähellä loppua, niin siitä huolimatta en ikinä aloita muistopostauksen suunnittelua ennen kun uutinen kuolemasta ollaan julkaistu. Pidemmittä puheitta tässä tulee top-lista Seela Sellan dubbaamista Disney-hahmoista.


Teksti saattaa sisältää juonipaljastuksia


10. Amelia

Seela Sella ääninäyttelee Aristokattien toisessa dubbauksessa kahta hahmoa, joista toinen on Amelia-hanhi. Amelian kaksoissiskoa Abigailia ääninäyttelee Titta Jokinen. En aina muista, että Seela Sella dubbaa Aristokateissa myös Ameliaa, sillä muistan häneltä tästä elokuvasta paremmin sen toisen roolin. Tosin ei Amelia ole muutenkaan kovin muistettava hahmo, sillä hänen oma persoonansa ei tule kunnolla esille eikä Ameliaa ja Abigailia erota toisistaan muuten kuin myssyjen värin perusteella. Seela Sella on kuitenkin tehnyt hyvää työtä Amelian dubbaamisessa tuoden hahmon luonteen esille ja eläytyen rooliinsa. Amelia on todella hauska hahmo, vaikka onkin aika unohdettava tapaus.


9. Muurahaiskuningatar

Seela Sellan dubbauslistalle kuuluu kaksi Pixar-hahmoa, joista listalle pääsi Muurahaiskuningatar elokuvasta Ötökän elämää. Toinen Pixar-hahmo, jolle Seela Sella antoi äänensä on Soul-elokuvassa esiintyvä Gerel, joka jäi listan ulkopuolelle. Muurahaiskuningatar ei myöskään ole kovin muistettava hahmo, mutta erona Ameliaan on se, että en unohda sitä, että Seela Sella on antanut äänensä Muurahaiskuningattarelle. Helpotusta siihen tuo se, että hän ei ääninäyttele Ötökän elämässä muita hahmoja. Seela Sella on eläytynyt Muurahaiskuningattaren rooliin hyvin ja hahmon luonne tulee esille hänen roolisuorituksessaan.


8. Mama Gunda

On ehkä ihan hyvä, että Tarzan 2 tuli katsottua viikonloppuna, sillä Mama Gunda olisi muuten jäänyt pois tästä listasta. Tähän väliin sanon, että en ole huomioinut Milla Magiaa listan suunnittelussa, sillä en ole katsonut vanhaa Ankronikkaa. Mama Gunda on hauskempi kuin listan aiemmat hahmot, mutta ei niin hauska, että saisi minut nauramaan. Lisäksi kyseessä ei ole kovinkaan muistettava hahmo. Seela Sella on kuitenkin tehnyt hyvää työtä rooliin eläytymisessä ja hahmon luonne tulee suorituksessa esille.


7. Madame Bonfamille

Amelian lisäksi Seela Sella ääninäytteli Aristokateissa Madame Adelaide Bonfamillea, jonka kissoja Herttuatar ja pennut ovat. Madame Bonfamille on paljon muistettavampi kuin Amelia (vaikka ei olekaan yhtä hauska, mutta silti), joten jos joku kysyisi minulta ketä hahmoa Seela Sella ääninäytteli Aristokateissa, niin vastaukseni tuohon kysymykseen olisi todennäköisemmin Madame Bonfamille kuin Amelia. Bonfamillen luonne tulee dubbauksessa esille ja pidän Seela Sellan suorituksesta Bonfamillen dubbaamisessa eniten siinä kohtauksessa, jossa hahmo huomaa kissojensa katoamisen.


6. Lady Tremaine

Seela Sellan dubbauslistalle kuuluu myös pahiksia, joista yksi on Tuhkimon ilkeä äitipuoli Lady Tremaine. Seela Sellan ääni toimii koomisten roolien lisäksi myös vakavissa rooleissa, joihin myös Lady Tremaine kuuluu. Tosin ei hänen dubbauslistaltaan löydy Lady Tremainen lisäksi kovinkaan montaa vakavaa hahmoa, mutta kuitenkin. Seela Sella tuo Lady Tremainen luonteen esille äänensä avulla ja saa hahmon kuulostamaan tarpeeksi pelottavalta, kylmältä ja uhkaavalta.


5. Isoäiti Fa

Olen sanonut jossain vanhassa postauksessa, että Seela Sellan dubbaamilla Disney-hahmoilla on yleensä ne kaikkein hauskimmat repliikit. Yksi tähän kategoriaan kuuluvista hahmoista on Mulanin isoäiti, jolta tosin kuullaan hauskoja repliikkejä vasta Mulan-elokuvan lopussa, mutta kuitenkin. Ainoat hauskat repliikit Isoäiti Falta kuullaan ensimmäisessä Mulan-elokuvassa, sillä jatko-osassa hahmo ei sano mitään hauskaa eikä myöskään muistettavaa. Hauskimmat repliikit, jotka isoäiti Fa sanoo liittyvät siihen, että hän ilmoittaa lähtevänsä seuraavaan sotaan, kun Li Shang oli tullut tapaamaan Mulania, sekä se, jossa hän kysyi Shangilta haluaisiko tämä jäädä heille pysyvästi.


4. Noita

Seela Sellan ääntä kuullaan Lumikki ja seitsemän kääpiötä -elokuvan kolmannessa dubbauksessa Noidan roolissa. Aikaisemmista dubbauksista ja elokuvan alkuperäiskielisestä versiosta poiketen Lumikin äitipuolella on tässä kolmannessa suomidubbauksessa eri äänet kuningatar- ja noita-versioille. Kuningatar-versiota ääninäyttelee Terhi Panula. Lumikin äitipuoli muuttuu hauskaksi vasta sitten kun on kokenut muodonmuutoksensa. Myös Noita kuuluu Seela Sellan dubbaamissa hahmoissa niihin, joilla on hauskoja repliikkejä, vaikka niitä hauskoja repliikkejä löytyykin tältä hahmolta vain yksi, joka liittyy Noidan kädessä olevaan asiaan. Seela Sella on tehnyt mainiota työtä tämän hahmon dubbaamisessa ja pahisnauru on aivan täydellinen. Tähän kohtaan minulla on sanottavana enää yksi asia: OTA OMENA!


3. Matami Mimmi

Itse miekan ja sen vetäjän jälkeen ensimmäinen asia, joka minulla tulee Miekka Kivessä -elokuvasta mieleen on Matami Mimmi. Pidän Matami Mimmiä aika turhana pahiksena, sillä hänet nähdään vasta lopussa eikä hän tee taikakaksintaistelun lisäksi mitään kovinkaan merkittävää. Onhan tämä hahmo kuitenkin hauska, mikä on syy siihen, että otin hänet tälle listalle. Seela Sella osaa tuoda Matami Mimmin hauskuuden esille, vaikka ei hahmolta kyllä päästä kuulemaan hauskoja repliikkejä. Matami Mimmin kohdalla hauskuus liittyy enemmän tekoihin kuin sanoihin. Matami Mimmin roolissa Seela Sella on päässyt myös laulamaan. Seela Sella ääninäyttelee Matami Mimmin lisäksi Miekka Kivessä -elokuvassa myös keittiönaista, mutta en ole huomioinut sitä hahmoa tämän listan suunnittelussa, sillä kyseinen hahmo ei ole yhtään muistettava eikä häntä nähdä elokuvassa lähes ollenkaan.


2. Tanana

Karhuveljeni Koda -elokuvassa Seela Sella ääninäyttelee Tanana-shamaania. Myös Tananalta kuullaan yksi hauska repliikki, joka on se, kun hän kertoo Kenaille, ettei hän voi vaihtaa saamaansa toteemia toiseen toteemiin. Hauskan tuosta repliikistä tekee tapa, jolla se sanotaan. Seela Sella on tuonut roolisuorituksessaan esille Tananan koomisen puolen lisäksi myös vakavan puolen, sillä Tanana on monipuolinen hahmo, vaikka hänen roolinsa elokuvassa jääkin aika pieneksi.


1. Yzma

Ainoa asia, mistä olin ennen tämän listan suunnittelun aloittamista varma oli se, että Yzma kuuluu ehdottomasti ensimmäiselle sijalle. Seela Sellan ääni on tässä hahmossa ehdottomasti se paras asia. Lisäksi Yzmalta kuullaan paljon hauskoja repliikkejä, kuten se, kun hän huutaa Kronkin vetäneen väärää vipua, se, kun hän yrittää keksiä keinoa päästä eroon Kuzcosta, sekä tietenkin myös se, jossa ilmoitetaan ruoka-ajasta. Nuo repliikit tulivat minulla ensimmäisenä mieleen, mutta Yzmalta kuullaan Keisarin uudet kuviot -elokuvan aikana paljon muitakin hauskoja repliikkejä. Elokuvan suomenkielinen dubbaus on onnistunut hienosti ja Seela Sellan ääni toimii hyvin yhteen Kronkia dubbaavan Santeri Kinnusen äänen kanssa. Seela Sella on päässyt laulamaan myös Yzman roolissa, vaikka hahmon laulua päästäänkin kuulemaan vasta jatko-osassa.


En halunnut hätiköidä tämän postauksen tekemisessä, mutta halusin kuitenkin julkaista tämän vielä tänään. Näin uutisen Seela Sellan kuolemasta vain 20 minuuttia sen jälkeen kun olin julkaissut arvostelun Ciao Albertosta ja aloitin tämän postauksen suunnittelun melkein heti sen jälkeen, kun olin lukenut sen uutisen. En suunnitellut ja kirjoittanut tätä listaa yhdeltä istumalta vaan pidin muutamissa väleissä ruoka- ja kävelytaukoja. Jos teitä kiinnostaa lukea Seela Sellan äänirooleista enemmänkin, niin käykää lukemassa hänen haastattelunsa Afureko-blogista.

Mitkä ovat sinun suosikkisi Seela Sellan ääninäyttelemistä Disney-hahmoista? Kerro ne kommenteissa.


R. I. P.  Seela Sella (1936-2026)

Ciao Alberto (arvostelu)

Kuten edellisessä postauksessa sanoinkin, niin Klassikko ja live action -sarjan seuraavan osan ja lyhytelokuvan arvostelun ilmestymisjärjestys saattaisi muuttua, ja myös muuttui. Tässä postauksessa arvostelen lyhytelokuvan Ciao Alberto.

Alberto on alkanut työskennellä Massimon kanssa kalastajana. Työntekoon liittyy paljon ongelmia, kuten se, että Alberto tekee asioita usein väärin, sekä se, että Massimo ei puhu paljoakaan.

Ciao Alberto on jatkoa Pixarin Luca-elokuvalle. Sekä elokuva, että lyhytelokuva julkaistiin molemmat vuonna 2021. Lyhytelokuva jatkuu suoraan siitä mihin elokuva loppui, vaikka aikaa on kulunut jonkin verran, mutta ei kuitenkaan huomattavan paljon.

Kuten lyhytelokuvan nimestä voi päätellä, niin siinä nähdään pääosassa merihirviöpoika Lucan ystävä Alberto, joka on myös merihirviö. Pidän Albertoa jonkin verran ärsyttävänä hahmona ja hänen ärsyttävät piirteensä ovat esillä myös tässä lyhytelokuvassa. Alberto ei kuitenkaan tarkoita pahaa tehdessään ärsyttäviä tekojaan, mutta en silti hyväksy sitä, että hän teki tietyt asiat tietyllä tavalla, sillä siitä aiheutui ongelmia sekä hänelle itselleen, että myös muille.

Alberton lisäksi keskeisessä roolissa nähdään kalastaja Massimo, jonka kanssa Alberto työskentelee. Alberton ja Massimon yhteistyö sujuu hyvin, mutta kommunikaatioon liittyvät ongelmat ovat syy siihen, että kaksikko ei pysty muodostamaan kunnolla yhteyttä toisiinsa. Suhde, joka hahmojen välille muodostui Luca-elokuvan aikana saa lisää syvyyttä, vaikka sitä syventymistä näytetään kunnolla vasta lyhytelokuvan lopussa. Muita keskeisiä hahmoja ei lyhytelokuvassa nähdä, mutta Lucan ääni kuullaan alussa, kun Alberto lukee häneltä tullutta kirjettä. Lisäksi Massimon tytär Giulia mainitaan nimeltä yhdessä kohtauksessa. Lyhytelokuvassa nähdään tietenkin myös Massimon kissa Machiavelli.

Ciao Alberto on aika unohdettava lyhytelokuva. Onhan se ihan katsottava, mutta en usko, että tulen katsomaan sitä enää uudestaan. En ainakaan kovin montaa kertaa. Käsikirjoitus on ihan kelvollinen ja Alberton ja Massimon hahmot saavat lisää syvyyttä. Jos Luca-elokuva on jäänyt näkemättä, niin tätä lyhytelokuvaa ei tarvitse katsoa.


Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne tästä lyhytelokuvasta.

Sanon tähän kohtaan vielä, että minun oli vaikeaa löytää kuvia tähän arvosteluun. Blogissa esiintyvät kuvat on yleensä otettu Animation screencapsista ja joissain tapauksissa myös Disney wikistä, josta löytyi tästä lyhytelokuvasta vain yksi kuva, joka oli sopiva tähän postaukseen. Löytyi sieltä muitakin siihen liittyviä kuvia, mutta niissä oli tekstiä enkä halunnut tähän arvosteluun sellaisia kuvia. Animation screencapsissa ei ole ollenkaan kuvia Ciao Albertosta. Disney Wikin lisäksi löysin tähän arvosteluun kuvia IMDb:stä (josta löytyviä kuvia olen käyttänyt ennenkin), Pixarin omilta nettisivuilta, sekä Cinema Cats -nimiseltä sivulta. On minulla aiemminkin ollut vaikeuksia löytää kuvia joihinkin arvosteluihini, mutta Ciao Alberton tapauksessa kuvien löytäminen oli vaikeinta. Ei niiden kuvien etsimiseen kuitenkaan mennyt ikuisuutta, mutta kuitenkin. Yleensä kuvien etsiminen on helppoa ja siihen liittyvät vaikeudet koskevat yleensä sitä, että minun on vaikeaa päättää mitä kuvia haluan käyttää kyseisessä postauksessa. En tiedä miksi kerroin tuon kaiken, sillä te lukijat ette kuitenkaan tee mitään tuolla tiedolla, mutta päätin kuitenkin avautua. Ehkä joku toinen bloggaaja pystyy samaistumaan tähän ongelmaan ja voi saada vertaistukea tuosta äskeisestä avautumisesta.


Tähän loppuun minulla ei ole muuta sanottavaa kuin se, että loppuviikosta ilmestyy Klassikko ja live action -sarjan seuraava osa eikä sitä ennen tule muita postauksia.

lauantai 26. syyskuuta 2026

Tarzan 2 (arvostelu)

Ennen kun menemme asiaan. niin kerron, että Woodyn esittelyteksti on päivitetty. Se tarkoittaa tietenkin sitä, että teknisistä ongelmista ollaan selvitty, joten nyt on aika julkaista se luvattu elokuva-arvostelu, jossa aiheena on Tarzan 2.


Tarzan ei pysty mitenkään sopeutumaan osaksi gorillalaumaa, sillä hän on liian hidas heihin verrattuna. Eräänä päivänä sattuu onnettomuus, josta syntyneen väärinkäsityksen seurauksena Tarzan karkaa kotoa ja tapaa pelätyn Zugorin. Samalla Tarzan yrittää keksiä kuka tai mikä hän itse oikein on.

Tarzan 2 sai ensi-iltansa vuoden 2005 kesäkuussa. Suomeen elokuva saapui saman vuoden syyskuussa. Kyseessä on DisneyToon Studiosin tekemä jatko-osa, joka julkaistiin suoraan videolle ilman teatterilevitystä. Tarzan 2 on ensimmäisen Tarzan-elokuvan (jonka arvostelin Nostalgia-sarjassa vuonna 2022) väliosa, sillä se keskittyy Tarzanin lapsuuteen. Tämä tarkoittaa siis sitä, etteivät Jane, Professori Porter ja Clayton ole vielä mukana kuvioissa.

Kuten kaikissa Tarzan-elokuvissa, niin myös tässä nähdään päähenkilönä Tarzan, joka on gorilloiden kasvattama ihmispoika. Tarzan huomaa ja ymmärtää olevansa erilainen kuin muut, minkä vuoksi hänellä on hankaluuksia sopeutua gorilloiden joukkoon ja pysyä heidän mukanaan. Vaikka kyseessä onkin väliosa, niin Tarzan kokee myös tässä elokuvassa hahmokehityksen, sillä pääsemme näkemään miten Tarzan oppi jotain juttuja mitä teki aikuiseksi kasvettuaan.

Muita tuttuja hahmoja, joita tässä elokuvassa nähdään ovat Tarzanin adoptoinut gorillaäiti Kala, gorillalauman johtaja Kerchak, sekä Tarzanin parhaat ystävät Terk-gorilla ja Tantor-norsu. Myös Tarzanin ihmisvanhemmat tappanut Sabor-leopardi nähdään elokuvassa, mutta hänen esiintymisensä jää vain yhteen kohtaukseen. Myös Kerchakin rooli jää harmillisen pieneksi, mutta ehkä se on tässä tapauksessa ihan hyvä juttu, koska hänen suhtautumistaan Tarzaniin nähdään jo paljon siinä ensimmäisessä elokuvassa.

Tarzan 2 tuo tarinaan myös uusia hahmoja, joiden määrän pystyy helposti laskemaan yhden käden sormilla. Tärkeimmän roolin uusista hahmoista saa Zugor, jonka sanotaan olevan pelätty hirviö, mutta Tarzan onnistuu muodostamaan hänen kanssaan yhteyden yrittäessään etsiä itseään. Myös Zugor kokee elokuvan aikana kehityksen. Muita uusia hahmoja ovat gorillaveljekset Uto ja Kago, sekä heidän äitinsä Mama Gunda. Uto ja Kago nähdään usein tappelemassa, mitä heidän äitinsä ei siedä, mutta keksii aina keinon, jolla tappelun saa loppumaan. Uto, Kago ja Mama Gunda toimivat elokuvassa eräänlaisina pahiksentapaisina, sillä he tuhoavat erään paikan ja sieppaavat muutaman hahmon.

Laulujen osalta Tarzan 2 on aika heikko elokuva, sillä tässä kuullaan yksi vuoden 1999 elokuvassa esitetyistä lauluista ja sen lisäksi yksi uusi laulu, sekä sen repriisiversio. Se uusi laulu ei ole muutenkaan kovin muistettava, joten laulut eivät ole syy siihen, miksi tämä elokuva kannattaa nähdä. Elokuvan animointi näyttää ihan hyvältä, vaikka itse viidakko ei näytä tässä yhtä vaikuttavalta kuin vuoden 1999 Tarzan-elokuvassa. Tarzanin viidakon lisäksi Tarzan 2:ssa nähdään täysin uusi tapahtumapaikka nimeltä Synkvuori, jolla elokuvan uudet hahmot asuvat. 

Sanonkin siis, että jos Tarzanin tarina ei ole tuttu, niin tämän elokuvan voi jättää välistä, mutta muissa tapauksissa suosittelen tätä katsottavaksi edes kerran. Käsikirjoitus on vähän heikko, mutta toisaalta myös toimiva. Koska kyseessä on väliosa, niin juoni on tiettyjen asioiden osalta vähän ennalta-arvattava, mutta ei kuitenkaan liian paljon. Isoimmat yllätykset elokuvassa liittyvät erään hahmon taustoihin, sekä siihen, että lopussa muodostuu yllättävä pari.


Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne tästä elokuvasta.



Sanoin aiemmin, että seuraavaksi olisi tulossa ensiksi Klassikko ja live action -sarjan seuraava osa ja sen jälkeen lyhytelokuvan arvostelu, mutta suunnitelmiin on tullut sellaisia muutoksia, että noiden postausten ilmestymisjärjestys saattaa muuttua ja niiden välissä saattaa ilmestyä muita postauksia.

keskiviikko 23. syyskuuta 2026

Disney-laulujen repriisit

Hei taas kaikki. Tekniset ongelmat jatkuvat yhä, joten elokuva-arvostelun ilmestyminen siirtyy todennäköisesti loppuviikolle, kuten myös Woodyn esittelytekstin päivittäminen. Toy Story 5 lisättiin tänään Disney+:aan, mutta en pysty vieläkään katsomaan sieltä mitään. Ilmoitan täällä sitten kun se hahmoesittely on päivitetty. Sitten asiaan. Monissa Disney-elokuvissa kuullaan lauluja, joista osalle ollaan tehty repriisit. Jos ette tiedä, niin repriisi tarkoittaa sitä, että joku laulu esitetään uudestaan erilaisilla sanoituksilla ja lyhyempänä versiona. Repriisissä alkuperäiseen lauluun tuodaan uusi näkökulma. Disney-laulujen repriisit ovat useimmissa tapauksissa parempia kuin alkuperäinen laulu. Tässä top-listassa kerron teille omat suosikkini Disney-laulujen repriiseistä.




HUOM! Repriisit esitetään yleensä elokuvien lopussa (muutamia poikkeustapauksia lukuun ottamatta), joten tämä lista tulee sisältämään isoja juonipaljastuksia!



10. Beyond (reprise)/Arvoitus (repriisi)

Vaiana miehistöineen on purjehtinut kohti Motufetu-nimistä saarta, jolle astuminen murtaisi myrskyjumala Nalon kirouksen ja kaikki kansat koko valtameren halki yhdistyisivät. Mauin menetettyä voimansa saarennostoyrityksessä Vaiana päättää sukeltaa koskettamaan saarta, missä hän onnistuu, mutta vain hetki sen jälkeen hän saa surmansa Nalon myrskysalamasta. Vaiana saadaan kuitenkin palautettua takaisin elävien joukkoon ja siinä samalla hänet muutettiin puolijumalattareksi. Myös Maui sai omat  voimansa takaisin, joten Vaiana ja Maui nostavat Motufetun pinnalle tämän laulun aikana. Pidän tavasta, jolla tämä laulu ollaan tehty, sekä siitä, että lyhyestä kestostaan huolimatta laulu ehtii kehittyä jonkin verran.


9. Mother knows best (reprise)/Sitä suo en (repriisi)

Tähkäpää on tehnyt Flynn Riderin kanssa sopimuksen, jonka mukaan Tähkäpää palauttaa Flynnille tämän laukun sillä ehdolla, että Flynn vie Tähkäpään katsomaan lyhtyjä, joita lähetetään taivaalle vain ja ainoastaan Tähkäpään syntymäpäivänä. Tähkäpäätä tornissa piilotellut Gothel huomaa kuitenkin pian kasvattityttärensä katoamisen ja löytääkin Tähkäpään nuotiolta. Tähkäpää kertoo "äidilleen" seikkailuistaan, sekä siitä, että uskoo hänen ja Flynnin (joka oli aiemmin kertonut oikean nimensä olevan Eugene Fitzherbert) välillä olevan muutakin kuin ystävyyttä. Gothel sanoo Tähkäpäälle, että Eugene on ainoastaan laukun ja sen sisällä olevan tiaran perässä ja kertoo miehen jättävän Tähkäpään heti kun on saanut haluamansa. Pidän tässä laulussa eniten siitä, että vaikka Gothelin oikea luonne ei vielä selvinnytkään Tähkäpäälle, niin Gothel kuulostaa silti ilkeämmältä kuin ensimmäisessä versiossa.


8. How far I'll go (reprise)/Taivaanrantaan (repriisi)

Vaiana saa tietää olevansa meren valittu, jonka tehtävänä on matkata meren halki, etsiä puolijumala Maui ja palauttaa Te Fitin sydänkivi. Vaianalle oli selvinnyt, että heidän esi-isänsä olivat merenkävijöitä ja käy kertomassa kuulemistaan asioista isälleen ja muille Motunuin asukkaille, mutta kukaan ei suostu lähtemään matkaan, sillä valliriutan ohittaminen on kiellettyä. Pian tämän jälkeen Vaianan kuolemaa tekevä isoäiti käskee Vaianaa lähtemään heti matkaan. Vaiana ei halua jättää isoäitinsä kuolinvuodetta, mutta lähtee siitä huolimatta, sillä tietää lähtemisen olevan välttämätöntä. Tämä laulu käynnisti Vaianan ensimmäisen seikkailun Motunuin ulkopuolella, minkä lisäksi Vaiana saa sen aikana lisää hahmokehitystä.


7. When will my life begin (reprise)/Oisin valmis jo seikkailuun (repriisi)

Tähkäpää on Coronan valtakunnan kadonnut prinsessa, jonka Gothel-niminen ilkeä nainen sieppasi huomattuaan kultaisen taikakukan nuorentavan voiman siirtyneen prinsessan hiuksiin. Gothel on kieltänyt Tähkäpäätä poistumasta tornista, mutta Tähkäpää haluaisi kovasti päästä näkemään maailmaa ja varsinkin leijuvalot eli lyhdyt, jotka päästetään taivaalle aina Tähkäpään syntymäpäivänä. Tähkäpään 18-vuotispäivän aattona torniin murtautuu varas nimeltä Flynn Rider, joka lupaa viedä Tähkäpään katsomaan lyhtyjä, jos Tähkäpää palauttaa Flynnille hänen laukkunsa. Tähkäpää on iloinen päästessään ulos tornista, mutta siitä huolimatta hän epäröi. Tähkäpää ei kuitenkaan anna epäröinnin estää itseään, joten hän hyppää tornin ikkunasta ulos ja liukuu alas omia hiuksiaan pitkin. Tähkäpään riemu ulkona olemisesta kasvaa laulun edetessä, vaikka hän kokeekin laulun jälkeen ristiriitaisia tunteita.


6. Great spirits (reprise)/Suuret henget (repriisi)

Kenai on päässyt vuorelle, jossa maa yhtyy valoon. Sinne saapuvat myös Kenain veli Denahi, sekä Kenain oppaana toiminut karhunpentu Koda. Kenain ja Denahin edesmennyt veli Sitka ja Kodan edesmennyt äiti saapuvat myös paikalle ja Kenai muutetaan takaisin ihmiseksi. Kenai päättää kuitenkin muuttua takaisin karhuksi voidakseen olla yhdessä Kodan kanssa, sillä Kenai oli tappanut karhunpennun äidin. Pian tämän jälkeen Kenai pääsee laittamaan tassunjälkensä esi-isiensä kädenjälkien joukkoon. Tämän laulun kohdalla voidaan puhua ympyrän sulkeutumisesta, sillä kyseessä on Karhuveljeni Kodan alkulaulun repriisi. Laulujen välissä on tapahtunut paljon muutoksia, joihin kuuluu ainakin se, että Kenai alkoi viimeinkin elää toteeminsa ohjeen mukaan.


5. Bells of Notre Dame (reprise)/Soi näin Notre Dame (repriisi)

Frollon kuoltua Quasimodo, Esmeralda ja Phoebus astuvat ulos Notre Damen katedraalista. Quasimodo jää ovelle, mutta Esmeralda käy hakemassa ystävänsä päivänvaloon. Kaikki katsovat kellonsoittajaa hämmentyneinä, kunnes yksi väkijoukkoon kuuluvista lapsista menee halaamaan Quasimodoa. Tällä tavalla Quasimodo hyväksytään viimeinkin ihmisten joukkoon. Myös tämän laulun kohdalla voidaan puhua ympyrän sulkeutumisesta, sillä kyseessä on Notre Damen kellonsoittajan alkulaulun repriisi. Lisäksi repriisissä palataan alkuperäisen laulun aikana esitettyyn kysymykseen, jossa kysytään kumpi on hirviö ja kumpi on mies. Kysymyksen vastausta ei kerrota, mutta sen pystyi päättelemään elokuvan katsomisen aikana. 


4. Why should I worry (reprise)/Ei nyt siis surra (repriisi)

Oliver ja kulkukoirat ovat pelastaneet Jennin Jyskyltä. Pelastamisesta seurasi taistelu, jonka seurauksena Jysky ja hänen koiransa kuolivat. Tämän jälkeen Oliver, kulkukoirat, Jennin koira Rusetti, hovimestari Winston ja kulkukoirien isäntä Pultsi juhlivat Jennin syntymäpäiviä. Juhlien jälkeen vieraat lähtevät ja Oliver saa jäädä asumaan Jennille. Hyvästelyjen jälkeen Filuri ja muut kulkukoirat siirtyvät kaduille tämän laulun tahdissa. Kuten laulun alkuperäisessä versiossa, niin myös repriisissä tuodaan esille Filurin (ja muiden kulkukoirien) letkeä elämäntyyli ja viileä meininki. Lisäksi tästä laulusta löytyy asennetta. Voiko laululla olla asennetta?


3. Belle (reprise/repriisi)

Gaston oli yrittänyt kosia Belleä, joka oli antanut miehelle pakit ja lähes kirjaimellisesti heittänyt hänet ulos kodistaan. Myöhemmin Belle ihmettelee sitä, että Gaston haluaa hänet vaimokseen, sillä Belle ei itse pysty mitenkään kuvittelemaan heitä kahta pariskuntana. Tämä laulu syventää Bellen hahmoa paljastamalla hänestä uusia puolia. Laulu on lyhyt ja sen sävel pysyy koko ajan samalla tasolla, mutta tässä tapauksessa yksinkertaisuus tekee laulusta toimivan.


2. Two worlds (reprise)/Kaksi maailmaa (repriisi)

Kuten kohdissa 5 ja 6, niin myös tässä voidaan puhua ympyrän sulkeutumisesta, sillä kyseessä on jälleen kerran alkulaulun repriisi. Professori Porter ja hänen tyttärensä Jane ovat lähdössä viidakosta. Professori huomaa tyttärensä olevan rakastunut gorilloiden kasvattamaan Tarzaniin ja kehottaa häntä jäämään viidakkoon rakastamansa miehen luokse. Jane noudattaa isänsä neuvoa ja päättää jäädä asumaan viidakkon Tarzanin kanssa. Myös professori päättää jäädä asumaan viidakkoon ja käskee kapteenia kertomaan, ettei heitä löydetty, sillä viidakkoon hukkuu ihmisiä harva se päivä. Lisäksi Tarzan ja Jane suutelevat ensimmäistä kertaa. Laulun aikana Tarzan ja Jane keinuvat liaaneissa muiden keskeisten hahmojen kanssa. Laulun viimeisten nuottien aikana päästään kuulemaan Tarzanin kuuluisa huuto, joka päättää koko Tarzan-elokuvan.


1. This wish (reprise)/Enemmän (repriisi)

Asha on saanut tietää, että kuningas Magnifico ei aio toteuttaa suurinta osaa Rosasin toiveista vaan ainoastaan ne, joiden uskoo olevan varmasti hyväksi Rosasille. Asha esitti oman toiveensa tähtitaivaalle, mistä seurasi se, että itse toivomustähti saapui taivaalta auttamaan Ashaa. Myöhemmin Asha pyytää ystäviltään apua Magnificon pysäyttämiseen. Myös kuningatar Amaya saapuu avuksi. Magnificon kammioon säilötyt toiveet ollaan melkein saatu vapautettua, kunnes Magnifico saapuu paikalle ja vangitsee Tähden sauvaansa. Lisäksi Magnifico peittää taivaan isolla pilvellä, jotta kukaan ei voisi toivoa tähdiltä. Asha alkaa laulaa, mutta Magnifico hiljentää hänet, joten Dahlia ottaa johdon ja lauluun liittyvät lopulta kaikki Rosasin asukkaat. Myös Asha saa voimansa takaisin ja liittyy kuoroon. Laulun voimalla Tähti saadaan vapaaksi ja Magnifico joutuu vangiksi sauvassaan olevan peiliin. Tässä laulussa tulee esille yhteisöllisyys, kun koko Rosas asettuu yhdessä Magnificoa vastaan, jotta oikeus toteutuisi ja kaikki saisivat mahdollisuuden toteuttaa omia toiveitaan.



Kertokaa kommenteissa omat suosikkinne Disney-repriiseistä.


Jos tekniset ongelmat saadaan korjattua, niin seuraavaksi on tulossa elokuva-arvostelu, jonka jälkeen julkaisen Klassikko ja live action -sarjan uuden osan, sekä lyhytelokuvan arvostelun.

lauantai 19. syyskuuta 2026

Hämmentävin Disney-laulu

Ennen kun menemme asiaan, niin haluan pyytää anteeksi. Tiedän, että sanoin edellisessä postauksessa, että seuraavaksi olisi tulossa elokuva-arvostelu, mutta minulla on Disney+:an kanssa ongelmia, jotka estävät ohjelmien katsomisen. Olen yrittänyt ratkoa niitä ongelmia, mutta en osaa vielä sanoa onko ratkaisukeinoista ollut mitään apua. Toy Story 5 lisätään keskiviikkona Disney+:aan, mutta en osaa vielä sanoa pystynkö päivittämään Woodyn esittelytekstiä heti silloin, kun haluan katsoa elokuvan uudestaan ennen hahmoesittelyn päivittämistä. Toivon, että Disney+ toimisi minulla normaalisti keskiviikkoon mennessä, mutta jos ei toimi niin ilmoitan siitä kyllä. Haluan kuitenkin pysyä kaksi postausta viikossa julkaisutahdissa, joten jouduin muuttamaan suunnitelmiani viikon toisen postauksen suhteen. Kuten otsikossa lukee, niin en kirjoittanut tätä postausta vain kertoakseni teknisistä ongelmista, vaan minulla oli tähän postaukseen ihan oikea aihe. Olen joskus miettinyt, että tekisin top-listan hämmentävistä Disney-lauluista, mutta minulle ei tullut sellaisista lauluista mieleen muita kuin Nalle Puh ystävää etsimässä elokuvassa Kanin laulama Jos se on niin (englanniksi If it says so). Laitan tähän videon kyseisestä laulusta, sillä hämmentävyyden pystyy ymmärtämään vain kuuntelemalla itse laulun. Video on laulun suomenkielisestä versiosta, koska Aarre Karén on ainoa ja oikea ääni Kanille.




Jos minulta siis kysyttäisiin hämmentävintä Disney-laulua, niin vastaus olisi tuo laulu. Mikä on sinun mielestäsi hämmentävin Disney-laulu? Kerro se kommenteissa.


Seuraavan postauksen aihe riippuu siitä saadaanko suoratoisto-ongelmat ratkaistua ennen keskiviikkoa, mutta toivon, että ne ratkeavat siihen mennessä. 

tiistai 15. syyskuuta 2026

Autot 3 (arvostelu)

Autot-trilogian arvostelu tulee päätökseen nyt kun julkaisen arvostelun kolmannesta Autot-elokuvasta. Mennään siis asiaan.


Vanhoja kilpa-autoja on alkanut jäädä eläkkeelle kilpa-ajoista, sillä heillä on vaikeuksia pysyä uusien ja entistä hienompien kilpa-autojen vauhdissa. Salama McQueen kohtaa saman ongelman, mutta hän ei halua jättää kilparatoja. Erään autokilpailun aikana sattuu tilanne, jonka seurauksena Salama päättää päivittää itsensä ja suuntaa kohti Ruoste pois -kisakeskusta.

Autot 3 sai ensi-iltansa vuoden 2017 kesällä. Elokuva on jatkoa elokuville Autot ja Autot 2 (jonka tapahtumia ei mainita kolmannessa elokuvassa ollenkaan) ja Autot-elokuvasarjan kolmas osa. Autoille ollaan tehty jatkoa Autot: Tien päällä -nimisen sarjan muodossa.

Kolmannessa Autot-elokuvassa päähenkilönä nähdään jälleen kerran kilpa-auto Salama McQueen. Salaman aika kilparadoilla alkaa lähestyä loppuaan kun uudet ja hienot tulokkaat ovat onnistuneet päihittämään hänet ajoradoilla. Salama ei halua muiden päättävän hänen puolestaan milloin hänen on aika jättää kilparadat, joten hän päättää päivittää itsensä. Kuten ensimmäisessä elokuvassa, niin myös kolmannessa elokuvassa Salama kehittyy hahmona tajutessaan, että jossain vaiheessa hänen on pakko antaa tilaa uudelle sukupolvelle.

Vanhoista hahmoista elokuvaan palaavat hinausauto Martti, Salaman tyttöystävä Salli, Salaman varikkotiimin loput jäsenet, kuljetusrekka Make, Salaman entinen vastustaja Jasu Juntti, selostaja-autot Matti "Vauhti" Kallonen ja Erkki Muskelipeli, sekä Salaman entinen valmentaja Doc Hudson, joka kuoli jo ensimmäisen elokuvan jälkeen, mutta Salama muistelee häntä kolmannen elokuvan aikana. Kuten jo sanoinkin, niin toisen Autot-elokuvan tapahtumia ei mainita kolmannessa elokuvassa sanallakaan eikä kyseisen elokuvan hahmoja nähdä kolmannessa elokuvassa, joten toisen elokuvan voi ihan hyvin skipata eikä sitten edes missaa mitään.

Uusina hahmoina kolmannessa Autot-elokuvassa nähdään Docia valmentanut Smokey, kilpa-autoja arvioiva Natalia Näpsä, Ruoste pois -kisakeskuksen omistava Sterling, Salaman valmentajaksi ryhtyvä Cruz Ramirez, sekä uuden kilpa-autosukupolven tulokkaat Keimo Kurvi ja Jackson Myrsky, joista jälkimmäinen rikkoo nopeusennätyksiä toimien kovana vastuksena Salamalle. Omaksi suosikikseni uusista hahmoista nousi Cruz, joka esitellään kilpa-autojen valmentajana, mutta hänellä ei ole mitään tietoa oikealla tiellä ajamisesta, sillä hän hoitaa valmentajan työn simulaatioiden avulla. Siksi minusta onkin hienoa, että elokuvan edetessä Salaman ja Cruzin roolit kääntyvät toisinpäin.

Autot-trilogia kokee kolmannessa elokuvassa valtavan parannuksen toisen elokuvan jälkeen ja Salama pääsee kehittymään kunnolla. Hänen kehityksensä ollaan kirjoitettu hyvin ja hän kehittyy kohti oikeaa suuntaa. Myös muiden hahmojen kehityskaaret ollaan kirjoitettu hyvin. Esim. Cruz vaikuttaa ensivaikutelmansa perusteella ärsyttävältä, mutta mitä enemmän hahmoon päästän syventymään niin sitä vähemmän hänessä alkaa näkyä ärsyttäviä piirteitä. Myös muilla hahmoilla on elokuvan juonen etenemisen kannalta tärkeä rooli.

Sanonkin siis, että Autot 3 on ehdottomasti katsomisen arvoinen elokuva. Isoin syy siihen on se, että Salama McQueen ja hänen kilpa-ajonsa ovat jälleen kerran tarinan keskiössä, vaikka itse kilpaileminen onkin tällä kertaa vähän pienemmässä osassa kuin ensimmäisessä Autot-elokuvassa, vaikka suurin osa kolmannesta elokuvasta käytetäänkin kilpailuun valmistautumiseen. Myös Salaman ja Cruzin kehityskaaret tekevät Autot kolmosesta yhden parhaimmista Pixar-elokuvista. Yksi huono puoli kolmannessa Autot-elokuvassa on se, että sen alku on lähes täysin identtinen ensimmäisen Autot-elokuvan alun kanssa, joten aina kun alan katsoa kolmatta Autot-elokuvaa niin luulen valinneeni vahingossa katsottavaksi ensimmäisen elokuvan. Muita isoja ongelmia kolmannessa Autot-elokuvassa ei muutamia kiusaaja-hahmoja lukuun ottamatta ole. Jos Autot 3 on vielä näkemättä, niin sitä ei todellakaan kannata jättää katsomatta.


Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne elokuvasta Autot 3.

Olen katsonut Sofia Ensimmäinen: kuninkaallinen taika -sarjasta ne jaksot, jotka siitä ollaan julkaistu. Sarjaa löytyy Disney+:sta tällä hetkellä 11 jaksoa. Kuten olen sanonutkin, niin arvostelen sarjan vasta sitten kun kaikki ensimmäisen tuotantokauden jaksot löytyvät Disney+:sta. Niitä jaksoja olisi kuulemma tulossa 30 joten voi mennä hetki ennen kun pääsen kirjoittamaan arvostelua. Seuraavaksi on tulossa arvostelu erään Disney-klassikon jatko-osasta. Tai jos ollaan ihan tarkkoja, niin kyseessä on oikeastaan väliosa, mutta enempää en aio siitä elokuvasta paljastaa. Sen jälkeen ajattelin julkaista uuden osan Klassikko ja live action -sarjaan.

perjantai 11. syyskuuta 2026

Autot 2 (arvostelu)

Lupasin, että tulisin arvostelemaan Autot-elokuvan jatko-osat vielä syyskuun aikana, joten pääsette nyt lukemaan arvostelun elokuvasta Autot 2.

Neljä Piston Cupia voittanut Salama McQueen osallistuu kansainväliseen autokilpailuun, joka ajettaisiin Japanissa, Italiassa ja Englannissa. Salama ottaa matkalle mukaansa hinausautoystävänsä Martin, joka päätyy sekaantumaan agenttien asioihin.

Autot 2 sai ensi-iltansa vuoden 2011 kesäkuussa. Suomessa elokuva sai ensi-iltansa saman vuoden elokuussa. Autot 2 on jatkoa vuonna 2006 julkaistulle elokuvalle Autot.

Ensimmäisestä Autot-elokuvasta poiketen toisessa Autot-elokuvassa päähenkilönä nähdään Salama McQueenin sijasta hinausauto Martti, josta tulee ensimmäisen elokuvan aikana Salaman paras ystävä. Sivuhahmona Martti toimii hyvin, mutta ei ehkä ollut paras mahdollinen idea tehdä hänestä päähahmoa. Martin sekoilujen seuraaminen tässä elokuvassa ei ole kovin nautinnollista, vaikka myönnänkin nauraneeni muutamille hänen jutuistaan. Siitä huolimatta pidän Martista enemmän sivuhenkilönä kuin päähenkilönä.

Martin lisäksi elokuvassa nähdään tietenkin myös kilpa-auto Salama McQueen varikkotiimeineen. Salaman varikkotiimiä ei nähdä paljoakaan, sillä he esiintyvät vain muutamissa kohtauksissa ja suurimmassa osassa niistä muutamista kohtauksista he esiintyvät kirjaimellisesti vain hetken. Salaman tyttöystävä Salli saa vähän isomman roolin kuin varikkotiimi, mutta ei häntäkään silti nähdä kovinkaan paljon tässä elokuvassa.

Uusina hahmoina toisessa Autot-elokuvassa nähdään Salamaa vastaan kilpaileva italialainen formula Francesco Bernoulli, Allinol-bensaa mainostava sähköauto Miles Axlerod, sekä agenttiautot Finn McMissile ja Holli Shiftwell. Näistä hahmoista eniten tekemistä saavat  Finn ja Holli, joiden porukkaan Martti päätyy eräiden sattumien seurauksena liittymään. Loput Autot 2 -elokuvan uusista hahmoista eivät ole kovin kiinnostavia eikä useimmilla heistä ole mitään kovinkaan oleellista tekemistä elokuvan aikana.

Autot 2 lähtee heti kunnolla käyntiin, kun agenttitouhuihin päästään sisälle jo heti ensimmäisten minuuttien aikana. Huono puoli siinä on kuitenkin se, että ensimmäisistä agenttitouhuista menee hetki siihen, kun päästään näkemään Marttia, Salamaa ja muita tuttuja hahmoja. Vaikka pidänkin jännittävistä elokuvista, niin en silti ole koskaan ollut mikään agenttitarinoiden ystävä. Olisin paljon mielummin seurannut tässä elokuvassa Salaman kilpailuja Martin agenttitouhujen sijasta, sillä kansainvälinen autokilpailu kuulostaa miljoona kertaa kiinnostavammalta kuin agenttitouhut.

Kuten jo sanoinkin, niin Martin ylentäminen sivuhenkilöstä päähenkilöksi ei ollut ollenkaan hyvä idea. Uskon, että olisin pitänyt toisesta Autot-elokuvasta enemmän, jos Salama oltaisiin pidetty päähenkilönä myös siinä, mutta häntä ja hänen kilpa-ajojaan ei nähdä paljoakaan. Martti on kyllä hauska ensimmäisessä Autot-elokuvassa, mutta toisessa elokuvassa hän on enimmäkseen ärsyttävä eivätkä suurimmat osat hänen jutuistaan saa minua nauramaan. Salaman ja Martin ystävyys pääsee toisessa Autot-elokuvassa paremmin esille, mutta ei se kyllä pelastanut elokuvaa paljoakaan.

Salama osallistuu elokuvassa kansainväliseen autokilpailuun, joten Syylari Cityn lisäksi elokuvassa nähdään uusia tapahtumapaikkoja, joihin kuuluvat Japani, Ranska (joka on mukana vain agenttitouhujen osalta), Italia ja Englanti. Pidän siitä, että näiden paikkojen tavaramerkit ollaan muutettu autoversioiksi, vaikka se asia tuleekin parhaiten esille vain Japanissa ja sielläkin vain muutamassa kohtauksessa.

Yhteenvetona sanon, että Autot 2 on Autot-trilogiasta se vähiten kiinnostava elokuva. Martin muuttaminen sivuhenkilöstä päähenkilöksi ei ollut hyvä idea eivätkä agenttitouhut jaksa muutenkaan kiinnostaa. En vain ymmärrä miksi tämä elokuva ei voinut keskittyä Salaman kilpa-ajoihin, sillä sitten tämä olisi ehkä ollut paljon parempi elokuva. Agenttitouhut vievät elokuvassa kuitenkin isoimman huomion, joten siinä on yksi syy sille, että Autot 2 on yksi Pixarin heikoimmista elokuvista. Jos ensimmäinen Autot-elokuva on sinulta näkemättä etkä muutenkaan ole Autojen ja Pixar-elokuvien isoin fani, niin toisen Autot-elokuvan voi jättää katsomatta.

Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne elokuvasta Autot 2.

Seuraavassa postauksessa arvostelen kolmannen Autot-elokuvan. Syyskuun aikana saattaa tulla arvostelu myös erään Disney-klassikon jatko-osasta. Sofia Ensimmäinen: Kuninkaallinen taika-sarjasta ollaan lisätty uusia jaksoja Disney+:aan. En ole vielä katsonut niitä, mutta aion kyllä katsoa ne lähipäivinä. Kaikkia sarjan ensimmäisen kauden jaksoja ei olla vielä julkaistu, mutta sitten kun on, niin julkaisen arvostelun sarjasta.