Kaksin karkuteillä taidekirja

Sanoin edellisessä postauksessa julkaisevani seuraavaksi kirjaesittelyn, joten tässä se nyt tulee. Sain viikonloppuna Kaksin karkuteillä -elokuvan taidekirjan (joka on itse asiassa myöhästynyt joululahja, mutta ei siitä sen enempää). Nyt esittelen teille tämän taidekirjan.

Pidän näistä etukannen ja sisällysluettelon kuvista.

Kirjassa nähdään elokuvan tekijöiden kommentteja. Ylimmässä kuvassa nähdään itse Walt Disneyn kommentti.

Kirjassa on omat lukunsa joistakin elokuvan hahmoista ja tapahtumapaikoista.

Myös kuvapainotteisia sivuja löytyy.

Tässä vielä loppukevennyksenä kuva kirjan viimeiseltä sivulta.

Jos haluat lisää taidekirjasisältöä, niin käy lukemassa esittelyt Frozenin ja Encanton 

taidekirjoista.

Menen viikonloppuna katsomaan Disney On Ice esitystä, josta kirjoitan postauksen. Se olisi siis tulossa seuraavaksi. Ensi viikolla on tulossa postaus Disneyhyn liittyvistä kysymyksistä ja päivitetty top-lista.

Hahmofaktat: Hirviö

Kuten otsikossa jo lukee, niin tämä postaus on Hahmofaktat-sarjan uusi osa, johon aiheeksi on päässyt Kaunotar ja Hirviö -elokuvassa esiintyvä Hirviö.

1. Hirviön oikeaa nimeä ei kerrota Kaunotar ja Hirviö -elokuvan aikana ollenkaan, mutta vuonna 1998 julkaistussa videopelissä The D Show paljastuu, että hänen nimensä on Adam

2. Hirviö on Disneyn satuelokuvan ensimmäinen mieshahmo, jolla on yhtä iso rooli kuin naispäähenkilöllä

3. Hirviö on yhdistelmä gnuu-antilooppia, karhua, leijonaa, biisonia, gorillaa ja sutta

4. Alkuperäisessä sadussa ilkeä haltijatar muutti prinssin hirviöksi, koska tämä ei suostunut menemään naimisiin hänen kanssaan

5. Hirviö on yksi arvaamattomimmista Disney-hahmoista

6. Alkuperäisessä sadussa Hirviö oli ainoa, joka oltiin kirottu ja kirouksella ei ollut aikarajaa

7. Jackie Chan ääninäytteli Hirviötä Kaunotar ja Hirviö -elokuvan mandariinikiinankielisessä versiossa

8. Hirviötä ääninäyttelevän Robby Bensonin ääntä muunneltiin leijonien ja pantterien murinaksi

9. Gastonin piti alunperin puukottaa Hirviötä kaksi kertaa

10. Haltijattaren antama taikaruusu kukkii siihen asti, että Hirviö täyttää 21-vuotta

Siinä oli siis faktoja Hirviöstä. Kertokaa kommenteissa, jos tiesitte jotain näistä faktoista tai, jos joku fakta tuli uutena tietona. Voitte myös kertoa Hirviöstä sellaisia faktoja, joita ei tässä postauksessa mainittu.

Tämä postaus jää tammikuun viimeiseksi postaukseksi, joten tapaamme seuraavan kerran helmikuun puolella. Tulevista postauksista sanon sen verran, että jos kaikki menee suunnitelmien mukaan, niin seuraavaksi on tulossa kirjaesittely. Sen jälkeen tulee Disney On Ice -postaus, Disneyhyn liittyvistä kysymyksistä kertova postaus ja top-lista -päivitys. Tarkoitus olisi julkaista nuo postaukset juuri tuossa järjestyksessä, kuin missä ne mainitsin. 

Euroviisuedustajien Disney-roolit (osa 10)

Tämä on jo 10. kerta, kun julkaisen postauksen Euroviisuedustajien Disney-rooleista. Olen tehnyt näitä postauksia jo sen verran, että minun ei varmaan tarvitse enää selittää mikä näissä on ideana, joten mennään suoraan asiaan.

Kamil Mikulčík

Kamil Mikulčík ja Nela Pocisková edustivat Slovakiaa vuoden 2009 Euroviisuissa kappaleella Let' tmou. He eivät päässeet finaaliin. Mikulčík ääninäytteli Tamatoaa Vaiana-elokuvissa ja Ranka-päällikköä elokuvassa Raya ja viimeinen lohikäärme.

Titta Jokinen

Titta Jokinen oli osa Fredi ja ystävät -kokoonpanoa, kun he edustivat Suomea vuoden 1976 Euroviisuissa kappaleella Pump pump sijoittuen 11. sijalle. Jokinen on ääninäytellyt Abigailia ja Frou Frouta Aristokattien toisessa dubbauksessa, Kohtalotarta Herkulesissa, Orvenia Hiidenpadassa, Libba Gardneria elokuvassa Soul, sekä muutamia muita Disney-hahmoja.

Jessica Andersson

Jessica Andersson edusti Ruotsia vuoden 2003 Euroviisuissa Give me your love ja sijoittui viidenneksi. Hän on laulanut laulut elokuvassa Bambi 2.

Edsilia Rombley

Edisilia Rombley edusti Alankomaita Euroviisuissa kahdesti. Ensimmäisen kerran vuoden 1998 Euroviisuissa kappaleella Hemel en aarde sijoittuen neljänneksi ja toisen kerran vuonna 2007 kappaleella On top of a world, mutta ei päässyt finaaliin. Rombley ääninäytteli kuningatar Selinaa vuoden 2023 Pieni merenneito -elokuvan hollanninkielisessä dubbauksessa.

Benedicte Adrian

Benedicte Adrianin ja Ingrid Bjørnovin muodostama duo nimeltä Dollie de Luxe edusti Norjaa vuoden 1984 Euroviisuissa kappaleella Lenge leve livet. He sijoittuivat 17. sijalle. Benedicte Adrian ääninäytteli Esmeraldaa elokuvassa Notre Damen kellonsoittaja

Nino de Angelo

Nino de Angelo edusti Saksaa vuoden 1989 Euroviisuissa kappaleella Flieger ja sijoittui 14. sijoitukselle. Hän on laulanut laulut elokuvassa Keisarin uudet kuviot.

Lucio Corsi

Lucio Corsi edusti Italiaa vuoden 2025 Euroviisuissa ja toi maalle viidennen sijan kappaleella Volevo essere un duro. Hän ääninäytteli Tegmenin roolin elokuvassa Elio.

Louane

Louane (oikealta nimeltään Anne Peichert) edusti Ranskaa vuoden 2025 Euroviisuissa kappaleella Maman. Hän sai kilpailussa 7. sijoituksen. Louane ääninäytteli Ilona Vaaran roolin elokuvassa Ihmeperhe 2.

Vladimir Mihaylov

Vuoden 2018 Euroviisuissa Bulgariaa edusti yhtye nimeltä Equinox. Heidän edustuskappaleensa Bones toi maalle 14. sijan. Bändiin kuuluva Vladimir Mihaylov antoi äänensä Hansille elokuvassa Frozen.

Damir Kedžo

Damir Kedžon oli tarkoitus edustaa Kroatiaa vuoden 2020 Euroviisuissa kappaleella Divlji vjetre, mutta silloin viisut peruttiin koronaviruspandemian vuoksi. Kedžo ääninäytteli Camilo Madrigalin roolin Encantossa.

Bojana Stamenov

Bojana Stamenov edusti Serbiaa vuoden 2015 ja sijoittui 10. sijalle kappaleella Beauty never lies. Stamenov lauloi laulun When she loved me elokuvassa Toy Story 2.

Michalis Hatzigiannis

Michalis Hatzigiannis edusti Kyprosta vuoden 1998 Euroviisuissa. Hänen edustuskappaleensa Genesis toi maalle 11. sijan. Hatzigiannis lauloi kappaleen I'm still here Aarreplaneetan kreikankielisessä dubbauksessa.

Ruthie Holzman

Vuoden 1976 Euroviisuissa Israelia edusti trio nimeltä Chocolate, Menta y Mastik. Heidän edustuskappaleensa Emor shalom toi maalle 6. sijan. Trioon kuuluva Ruthie Holzman ääninäytteli Perditaa elokuvassa 101 dalmatialaista, Haltijakummia Tuhkimossa, Rouva Kaappia elokuvassa Kaunotar ja Hirviö, Frou Frouta Aristokateissa, sekä Alcemenea ja Lachesis-kohtalotarta elokuvassa Herkules. Hän lauloi myös Leijonakuninkaan alkulaulun.

Dons

Dons (oikealta nimeltään Artūrs Šingirejs) edusti Latviaa vuoden 2024 Euroviisuissa kappaleella Hollow ja päätyi 16. sijoitukselle. Dons on antanut äänensä Frozen-elokuvien Olafille.

Philipp Kirkorov

Philipp Kirkorov edusti Venäjää vuoden 1995 Euroviisuissa kappaleella Kolybeljana dlja vulkana. Hän sijoittui kilpailussa 17. sijalle. Kirkorov lauloi laulut elokuvassa Karhuveljeni Koda.

Seuraava osa tähän postaussarjaan ilmestyy UMK-finaalin jälkeen. Kirjoitan Euroviisuedustajien Disney-rooleista seuraavan kerran siis maaliskuussa.

Toy Story 4 (arvostelu)

Toy Story -elokuvasarja saa tulevana kesänä jatkoa viidennellä elokuvalla. Olen arvostellut kolme ensimmäistä Toy Story -elokuvaa vuonna 2023 päättyneessä Nostalgia-sarjassa, mutta neljäs Toy Story -elokuva on vielä arvostelematta. Tässä tulee siis arvostelu elokuvasta Toy Story 4.

Andy on antanut lelunsa Bonnielle lähdettyään opiskelemaan. Lelut viettävät Bonnien luona onnellisia aikoja, mutta ajan kuluessa Woody on päässyt yhä vähemmän osaksi leikkejä. Esikoulun tutustumispäivänä Bonnie askartelee lusikkahaarukasta uuden lelun, jolle hän antaa nimeksi Kahveli, joka luulee olevansa roska. Woody yrittää saada Kahvelin tajuamaan leluna olemisen hienous, mutta siihen hommaan tuo vaikeuksia automatka, jolle Bonnie lähtee vanhempiensa kanssa.

Toy Story 4 sai ensi-iltansa kesäkuussa vuonna 2019. Suomeen elokuva saapui saman vuoden syyskuussa. Toy Story 4:n ensi-illan oli alunperin tarkoitus olla vuonna 2018, mutta sen ensi-iltaa vaihdettiin Ihmeperhe 2:n ensi-illan kanssa.

Neljännessä Toy Story -elokuvassa nähdään kaikki vanhat tutut hahmot, kuten cowboynukke Woody, avaruusfiguuri Buzz Lightyear, lehmityttö Jessie, Napakymppi-hevonen, dinosaurusfiguurit Rex ja Triksi, säästöpossu Röh, perunapäät, vieterikoira Slinky, mollamaija nimeltä Maija, yksisarvislelu Leinikki ja pehmosiili Piikkis. Vain muutamalla mainituista leluista on tarinan kannalta tärkeä rooli, mutta suurin osa heistä ei tee koko elokuvan aikana mitään kovinkaan merkittävää. Mukana elokuvassa ovat myös Bonnie-tyttö ja hänen äitinsä.

Pääosassa nähdään edelleen Woody, joka on toiminut Andyn luona vietettyjen vuosien aikana lelujen johtajana ja yrittää ottaa samaa roolia myös Bonnien luona. Tämä johtamispakkomielle ja oman pään mukaan toimiminen tekee Woodysta jonkin verran ärsyttävän, mutta siitä huolimatta hänellä on enemmän hyviä kuin huonoja hetkiä. Woody on päässyt leikkeihin mukaan yhä vähemmän ja suurin osa hänen ajastaan meneekin komerossa. Buzz yrittää olla Woodyn tukena vaikeissa tilanteissa, ja pidänkin kaksikon välisistä keskusteluista. Näiden hetkien lisäksi Buzzilla ei ole kovinkaan paljon muuta tarinan kannalta merkittävää tekemistä, jos ei lasketa "sisäisen äänen" kuuntelua ja sen antamien ohjeiden lähes sokeaa noudattamista.

Uusina ihmishahmoina nähdään Bonnien isä, Bonnien eskariope Wendy, antiikkikauppaa pitävä mummo, tämän lapsenlapsi Harmonia, sekä Harmonian äiti. Uusina leluina nähdään toisissaan kiinni olevat Tipu ja Pupu, stunttilelu Kingi Kabum, poliisiminifiguuri Kikka Hymynen, nukke nimeltä Gabby Gabby, Bonnien valmistama lusikkahaarukkalelu Kahveli, Combat Carl, sekä vatsastapuhujanuket.

Uusista hahmoista tärkein on lusikkahaarukasta valmistettu Kahveli, joka luulee olevansa ja elokuvan alkupuoliskolla hän yrittääkin koko ajan päästä roskikseen Woodyn estelyistä huolimatta. Kahvelilla on minun mielestäni tämän elokuvan uusista hahmoista paras hahmokehitys. Tärkeänä hahmona nähdään myös antiikkikaupassa myytävänä oleva nukke Gabby Gabby, jolla on myös onnistunut hahmokehitys. Ei tosin yhtä mieleenpainuva kuin Kahvelilla, mutta kuitenkin.

Elokuvaan palaa viimeksi toisessa Toy Story -elokuvassa viimeksi nähty Bo Peep, sekä hänen lampaansa. Bo Peep on ryhtynyt kadonneeksi leluksi sen jälkeen, kun Molly antoi hänet pois. Woody tapaa Bon sattumalta puistossa automatkan aikana. Bolla on mukana myös lampaat Kili, Vuohi ja Rami. Alussa nähdään hetken ajan myös kilpa-auto Kilpuri, jonka ruutuaika jää lyhyeksi.

Käsikirjoituksen puolesta Toy Story 4 on toimiva elokuva. Hahmot (ne, joilla on oikeasti jotain tekemistä) ovat kiinnostavia ja eniten ruutuaikaa saavat hahmot kehittyvät oikeaan suuntaan. Kuten jo sanoinkin, niin parhaimmat hahmokehitykset nähdään Kahvelilla ja Gabby Gabbyllä. Pidän myös Woodyn ja Bo Peepin hahmokehityksistä, sekä kaksikon välisestä suhteesta. Kuten jo aiemmin sanoinkin, niin suurin osa vanhoista hahmoista ei pääse kunnolla esille eikä heillä ole kunnollista roolia, mutta ne muutamat, joilla sellainen on, ovat onnistuneet omissa osuuksissaan viedä elokuvan tarinaa eteenpäin.

Yksi onnistuneimmista asioista Toy Story nelosessa on huumori. Eniten sitä tuovat Tipu ja Pupu, jotka ovat uusista hahmoista ehdottomasti ne hauskimmat. Myös Kahvelin roskispakkomielle tuntuu vähän huvittavalta, mutta enemmän se kyllä ärsyttää minua. Niitä hauskoja kohtauksia ei nähdä tässä elokuvassa kovin montaa, mutta toisaalta se on ihan hyvä, sillä se antaa tilaa tärkeämmille asioille, kuten lelujen tehtävien selittämiselle ja hahmojen välisten suhteiden kehittymiselle. Elokuvassa nähdäänkin useita tärkeitä opetuksia.

Yhteenvetona sanon, että Toy Story 4 on muuten hyvä, mutta isoin ongelma siinä on se, että se tuntuu irralliselta aikaisemmista Toy Story -elokuvista. Turhia hahmoja on liikaa, mutta ne muutamat, jotka ovat saaneet tärkeän roolin ovat onnistuneet omissa osuuksissaan. Tarina etenee oikeassa tahdissa ja pidän tavasta, jolla loppuratkaisuun päädytään. Jos et ole nähnyt aikaisempia Toy Story -elokuvia, niin tämän katsomisen voi jättää välistä, mutta muissa tapauksissa suosittelen katsomaan Toy Story nelosen edes kerran.

Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne elokuvasta Toy Story 4. Kertokaa myös mitä ajatuksia Toy Story 5 herättää teissä.

Olen miettinyt, että nyt kun kaikki vuoden 2026 UMK-kilpailukappaleet ollaan julkaistu, niin voisin julkaista uuden postauksen Euroviisuedustajien Disney-rooleista. Se postaus olisi tulossa blogiin seuraavaksi.

Aladdin ja varkaiden kuningas (arvostelu)

Tämä viikko alkaa elokuva-arvostelulla ja samalla päätökseen tulee Aladdinin jatko-osien arvostelu. Tässä postauksessa arvostelen elokuvan Aladdin ja varkaiden kuningas.

Aladdin ja Jasmine ovat menossa naimisiin ja koko Agrabah osallistuu juhliin. Kesken häiden paikalle hyökkäävät neljäkymmentä rosvoa, joten häät joudutaan keskeyttämään. Samalla Aladdin saa tietää isäänsä liittyviä asioita.

Aladdin ja varkaiden kuningas julkaistiin suoraan videolle vuonna 1996. Se on vuonna 1992 julkaistun Aladdinin toinen jatko-osa. Samalla se antaa päätöksensä Aladdin-trilogialle.

Kuten kaikissa Aladdin-elokuvissa, niin myös tässä nähdään pääosassa entinen katurotta ja nykyinen Agrabahin prinsessan sulhanen Aladdin. Aladdin on onnellinen siitä, että on menossa naimisiin, mutta samalla häntä vaivaa se, että hän ei tiedä mitään isästään. Aladdiniin ja hänen isäänsä liittyvät asiat ovatkin elokuvassa suuressa roolissa.

Aladdinin lisäksi muita vanhoja tuttuja hahmoja ovat prinsessa Jasmine, Sulttaani, Henki, Matto, Jago, Abu, sekä Jasminen lemmikkitiikeri Rajah. Vaikka tarina keskittyykin Aladdiniin, niin muutkin hahmot saavat tekemistä. Tosin Sulttaani ja Rajah jäävät pieneen rooliin, mutta kuitenkin. Henki hoitaa tässäkin elokuvassa komediapuolen, joista suurimpana on tällä kertaa viittausten luominen vanhoihin Disney-elokuviin. 

Uusina hahmoina elokuvassa nähdään 40 rosvoa, joiden joukosta löytyy Aladdinin isäksi paljastuva Cassim. Aladdinin ja Cassimin isä-poika-suhteen muodostumista ja kehittymistä on mielenkiintoista seurata. Rosvoihin liittyen mainitsen, että heidän piilopaikastaan ja tavasta, jolla sinne pääsee ollaan tehty mahtavia, minkä lisäksi siellä nähdään yksi elokuvan jännittävimmistä tapahtumista. Uutena hahmona nähdään myös kaiken tietävä oraakkeli, jolta Aladdin kysyy vastauksen tärkeään kysymykseen. Yksi henkilö voi kysyä oraakkelilta vain yhden kysymyksen.

Pääpahis elokuvassa on Sa'luk, joka havittelee itselleen Midaksen kättä, joka on aarteista suurin. Sa'luk vaikuttaa alusta asti uhkaavalta (luonteeltaan ja ulkonäöltään) ja ainakin minä kiertäisin hänet kaukaa, jos hän sattuu tulemaan vastaan kadulla. Sa'luk on myös vahva pahis, joten hänen voittamisensa ei todellakaan ole sieltä helpommasta päästä oleva tehtävä. 

Tässä jatko-osassa laulut ovat edes vähän muistettavampia kuin Jafarin paluussa. Tosin ei tässäkään ole kovin montaa mieleenjäävää laulua. Ne laulut, jotka elokuvasta Aladdin ja varkaiden kuningas jäävät parhaiten mieleen ovat elokuvan aloittava laulu, jossa valmistaudutaan Aladdinin ja Jasminen häihin, sekä se laulu, jossa esitellään 40 rosvoa. Unohdettavuudesta huolimatta kaikki laulut sopivat osaksi elokuvan tarinaa ja jotkut onnistuvat jopa viemään sitä eteenpäin ja syventämään hahmoja.

Tarinan puolesta Aladdin ja varkaiden kuningas on jännittävä elokuva. Meininki ei todellakaan käy tylsäksi, koska melkein koko ajan tapahtuu jotain. Välillä nähdään kyllä niitä rauhallisiakin hetkiä, mutta hahmoin syvennytään niiden lisäksi myös niissä toimintakohtauksissa. Juoni etenee sopivaa vauhtia ja pidän tavasta, jolla loppuratkaisuun päädytään. Myös hahmojen suhteille toisiinsa annetaan tarpeeksi aikaa.

Sanonkin siis, että Aladdin ja varkaiden kuningas on onnistunut elokuva, jota katsoessa aika ei todellakaan käy pitkäksi. En keksi elokuvasta paljoakaan asioita, mitä haluaisin siitä muuttaa, joten voisikin siis sanoa, että kyseessä on yksi parhaimmista Disney-klassikoiden jatko-osista. Jotkut asiat tässä elokuvassa oltaisiin ehkä voitu tehdä paremmin, mutta en valita. Aladdin ja varkaiden kuningas on ehkä unohdettava, mutta silti katsomisen arvoinen elokuva.

Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne elokuvasta Aladdin ja varkaiden kuningas.

Tammikuun elokuva-arvostelut eivät lopu tähän, sillä aion arvostella Toy Story nelosen vielä ennen helmikuuta. Se arvostelu on siis tulossa blogiin seuraavaksi.