Vaiana-elokuvien hahmot

Kuten otsikossa lukee, niin olen laittanut Vaiana-elokuvien hahmot paremmuusjärjestykseen. Päästänkin teidät samantien katsomaan mihin järjestykseen olen laittanut seuraavat hahmot.

Teksti sisältää juonipaljastuksia

21. Kakamorat

Kookoshirviö Kakamorat eivät saa kovin merkittävää roolia kummassakaan elokuvassa. Tosin jatko-osassa heihin syvennytään vähän enemmän kuin ensimmäisessä elokuvassa, mutta silti. Kakamorilla on kummassakin elokuvassa lähes täysin samanlainen rooli. Se onkin syy siihen miksi he ovat tässä listassa viimeisellä sijalla.

20. Nalo

Nalo on kyllä uhkaava pahis, mutta siihen on syynsä miksi hänestä ei ehkä koskaan tule suosikkiani Disney-pahiksista. Se syy on se, että hahmon motiiveja ei kerrota. Miksi hän upotti Motufetun ja erotti kansat toisistaan? Nalo ei ole pahiksena eikä muutenkaan hahmona kovin mieleenpainuva, joten siksi hän ei pääse tässä listassa tämän korkeammalle.

19. Heihei

Vaikka Heihei ei teekkään paljon muuta kuin käyttäydy sekopäisesti, niin olen silti yllättynyt siitä, että hän on tässä listassa näin alhaalla. Ensimmäisen elokuvan lopussa ja toisen elokuvan alussa nähtiin, että Heihei osaa olla hyödyksi, mutta muuten hän ei tee paljon mitään kummassakaan elokuvassa. Heihein ainoa tehtävä vaikuttaisi olevan komediahahmona toimiminen. Lisäksi hänellä ei vaikuta olevan minkäänlaista persoonaa.

18. Fanianat

Jatko-osassa eräät Motunuilla asuvista lapsista ovat pukeutuneet kuten Vaiana ja perustaneet tälle oman faniryhmän. Heitä kutsutaan Fanianoiksi. Nämä hahmot eivät esiinny kovin monessa kohtauksessa, mutta heidän fanituksensa Vaianaa kohtaan tulee silti esille. Fanianat ovat mm. hankkineet itselleen oman Puan, jota he kutsuvat nimellä Bua.

17. Pua

Pua olisi ansainnut korkeamman paikan, mutta hän päätyikin 17. sijalle. Pua on kyllä söpö eläinhahmo, mutta hänen roolinsa ei ole kovin merkittävä kummassakaan elokuvassa. Toisessa elokuvassa Pua pääsi Vaianan mukana merelle, mutta ei hän silti tee paljon mitään. 

16. Te Ka

Olen kyllä tietoinen ensimmäisen Vaiana-elokuvan lopussa paljastuvasta asiasta, mutta laitoin silti Te Kan ja erään toisen hahmon erikseen tälle listalle sillä ne kaksi hahmoa ovat keskenään niin erilaisia, että heitä on lähes mahdotonta verrata toisiinsa. Mutta siis. Te Ka tuo Vaianan ja Mauin tehtävään huomattavan paljon vaikeuksia, mutta kaksikko onnistui silti selviämään niistä. Hahmolla on ymmärrettävät motiivit, jotka Vaiana saa tietää yrittäessään etsiä paikkaa, johon Te Fitin sydän kuuluisi laittaa.

15. Meri

Vaiana-elokuvissa meri pystyy kommunikoimaan ihmisten kanssa, joten se on käytännössä yksi hahmoista. Siitä tulikin mieleen, että olisikohan minun pitänyt laittaa Casita Encanto hahmojen top-listalle? Mutta siis. Meri auttaa Vaianaa tämän molemmissa isoissa tehtävissä, vaikka se ei aina toimi kuten Vaiana toivoisi sen toimivan. Meressä kiehtoo eniten salaperäisyys ja se, että se osaa kertoa mitä milloinkin pitää tehdä.

14. Tamatoa

Tamatoa ei esiinny kovin monessa kohtauksessa, mutta hän onnistuu silti olemaan yksi parhaimmista Disney-pahiksista. Olen hehkuttanut Tamatoan laulua täällä blogissa varmaan jo ihan liikaa, mutta sanon silti, että se on ehdottomasti yksi parhaimmista ja hauskimmista pahislauluista Disney-elokuvissa. Tamatoa on samaan aikaan hauska ja uhkaava.

13. Matangi

Matangi on ollut yli 1000 vuotta vankina jättisimpukassa ja palvellut Naloa. Oikeasti Matangi ei ole koskaan nauttinut Nalon palvelemisesta. Matangi on lepakkojumala, joten siksi hänen ympärillään nähdään lähes aina lepakoita ja hän osaa lentää myös itse. Matangin avulla Vaiana oppi katsomaan asioita eri näkökulmasta, sekä sen, että aina ei pidä pelata varman päälle. Vaikka Matangi tekeekin joskus kyseenalaistettavia asioita, niin hän ei silti tarkoita pahaa.

12. Moni

Moni tuntee kaikki Motunuin tarinat, joten siksi Vaiana pyysi hänet miehistöönsä jatko-osassa. Moni on kova Maui-fani, mikä tulee eniten esille siinä, että hän on piirtänyt Mauiin liittyvän teossarjan. Taiteellisuus on yksi Monin hyvistä puolista, mutta se myös estää häntä keskittymästä oleelliseen. Toisaalta Monin taiteellisuus olikin lopulta hyödyllistä, sillä yhtä hänen piirustustaan käytettiin purjeena.

11. Päälikkö Tui

Päälikkö Tui pitää tärkeänä sitä, että Motunuin tapoja noudatetaan. Siksi hän yritti kaikin keinoin pitää Vaianan poissa mereltä. Syy siihen tuli kyllä esille ja se lisää ymmärrystä siihen miksi Tui käyttäytyy kuten käyttäytyy ensimmäisen elokuvan aikana. Jatko-osassa Tui on kumonnut valliriutan ulkopuolelle menemiseen liittyvän säännön. Ensimmäisessä elokuvassa Tui on ehdoton sääntöjen suhteen, mutta jatko-osassa hän pystyy jo vähän joustamaan niiden kanssa.

10. Tautai Vasa

Vaianan esi-isä Tautai Vasa oli Motunuin viimeinen suuri merenkävijä ennen Vaianaa. Vaianalla on yhteys esi-isäänsä ja hän kertoikin jatko-osassa tämän tarinaa siskolleen. Tautai Vasa oli se, joka antoi Vaianalle tehtävän etsiä Motufetu ja yhdistää kaikki kansat koko valtameren halki. Tautai Vasa oli myös ollut etsimässä Motufetua, mutta hän ei koskaan päässyt sinne asti.

9. Te Fiti

Äitisaari Te Fiti pitää elämää yllä sydämensä avulla. Mauin varastettua sydämen, Te Fitistä muuttui laavahirviö Te Ka. Lisäksi pimeys alkoi levitä kuihduttaen saaren toisensa jälkeen. 1000 vuotta myöhemmin Vaiana sai kuitenkin palautettua sydämen takaisin ja samalla myös Te Fiti palasi. Te Fitissä minua kiehtoo eniten mystisyys. Hahmoon ei syvennytä kunnolla, mutta minusta sitä ei tarvitse tehdä. Te Fiti antoi Mauille anteeksi sydämen viemisen, sekä antoi tälle uuden koukun ja Vaianalle uuden veneen. 

8. Loto

Loto rakentaa veneitä, mutta hänet nähdään silti enemmän rikkomassa kuin rakentamassa. Luovuus ja kekseliäisyys ovatkin Loton tärkeimpiä tavaramerkkejä. Kuten Monilla, niin myös Lotolla oli vaikeuksia olla merellä, mutta Vaianan avulla hän oppi toimimaan siellä. Loto ei ehkä osaa aina kuunnella ohjeita, mutta hän onnistui lopulta olemaan hyödyksi, sillä veneen maston kaataminen auttoi heitä jatko-osan lopputaistelussa.

7. Kele

Kele on maanviljelijä eikä ole koskaan käynyt merellä. Siksi hän ei innostunut, kun sai tietää olevansa osa Vaianan miehistöä. Minua ärsyttää lievästi se, että Vaiana kirjaimellisesti pakotti Kelen miehistöönsä. Toisaalta ehkä tuossa yritettiin opettaa sitä, että ei voi tietää millaista jokin on ennen kun sitä kokeilee käytännössä, sekä se, että välillä on hyvä poistua omalta mukavuusalueeltaan. Kele oppi lopulta viihtymään merellä, joten ehkä hänen tehtävänsä oli opettaa katsojille äsken mainitut asiat uusien asioiden kokeilemisesta ja omalta mukavuusalueelta poistumisesta. Kele on ehdottomasti yksi hauskimmista sivuhahmoista mitä Disney-elokuvissa on nähty. 

6. Mini Maui

Mini Maui on liikkuva tatuointi Mauin kehossa. Mini Maui on Mauille se mitä Samu Sirkka on Pinocchiolle. Mauia ei aluksi kiinnostanut kuunnella Mini Mauin neuvoja, mutta lopulta hän oppi kuuntelemaan tätä. Mini Maui tuo Mauin oikeat tunteet esille ja sen lisäksi hän osaa pitää Mauin järjissään. Vaikka Maui ei kohtele Mini Mauia aina ihan kivasti, niin he osaavat silti tulla toimeen keskenään.

5. Sina

Sina ei saa kummassakaan elokuvassa paljoa ruutuaikaa, joten siksi olen yllättynyt siitä, että hän pääsi viiden parhaan hahmon joukkoon. Sina yritti ymmärtää Vaianan kaipuun lähteä merelle, mutta ei silti halunnut hänen lähtevän. Toisaalta Sina ei estänyt Vaianaa lähtemästä silloin kun tämän piti palauttaa Te Fitin sydän. Sina on kannustava ja hän myös auttoi Vaianaa ymmärtämään päälikkö Tuin ehdottomuuden liittyen merelle lähtemiseen.

4. Maui

Maui on muuntautuja, sekä tuulen ja meren puolijumala, joka halusi saada hyväksyntää ihmisiltä. Siksi hän varasti Te Fitin sydämen, jotta saisi vietyä sen luomisvoiman ihmisille. Tämän seurauksena Maui joutui viettämään 1000 vuotta hylätyllä saarella. Ensimmäisen elokuvan alussa Maui on itsekäs ja ylimielinen, mutta lopulta hän oppi ajattelemaan myös muita kuin itseään. Mauille kehittyi myös uhrautuva luonne, sillä hän auttoi Vaianaa voittamaan laavahirviön, vaikka tiesi, että hänen koukkunsa saattaisi hajota koska tahansa. Mauin uhrautuva luonne tulee esille myös jatko-osan lopputaistelussa. 

3. Vaiana

Kärkikolmikko oli minulla selvänä mielessä jo ennen kun aloin suunnitella tätä top-listaa, mutta en tiennyt vielä mihin järjestykseen laittaisin heidät. Tulin kyllä aika nopeasti siihen päätökseen, että 3. sija kuuluu Vaianalle. Seuraavat hahmot kävivät kovaa kamppailua ykköspaikasta, mutta puhutaan nyt aluksi Vaianasta. Vaiana on Motunuin päälikön tytär. Motunuin tärkein sääntö oli se, että avomerelle ei missään nimessä saa mennä, mutta se ei estänyt Vaianaa tuntemasta kaipuuta lähteä horisontin taakse. Vaianassa korostetaan eniten rohkeutta ja seikkailullisuutta, jotka ovat isosti esillä molemmissa elokuvissa. Kuten Mauilla, niin myös Vaianalla on uhrautuva luonne, mikä tulee esille toisessa elokuvassa. Vaiana oppii paljon merellä matkaamisesta ja osaa viedä oppimiaan asioita eteenpäin Motunuin kansalle, mikä todistaa sen, että Vaianassa on selvästi ainesta hyväksi johtajaksi. 

2. Simea

Simea ei ehkä saa paljoa ruutuaikaa, mutta hänen luonteensa tulee silti kunnolla esille jo silloin kun hänet nähdään ensimmäisen kerran. Pidän Vaianan ja Simean sisarussuhteesta, sekä Simean hauskuudesta ja innokkudesta. Simea on ikäisekseen yllättävän hyvin perillä asioista ja siksi hän ymmärsi, että Vaiana ei välttämättä palaisi takaisin, jos lähtisi etsimään Motufetua. Vaiana onnistui lieventämään siskonsa pelkoja esittelemällä tälle meren. Meri auttoikin Vaianaa ja Simeaa pitämään yhteyttä toisiinsa silloin kun Vaiana miehistöineen oli etsimässä Motufetua.

1. Isoäiti Tala

Tala piti yllä Motunuin vanhoja tarinoita ajalta ennen kun merenkulku lopetettiin. Siksi hän ymmärsi Vaianan kaipuun lähteä merelle. Tala on kannustava ja haluaa Vaianan seuraavan omaa sydäntään, mutta ei toisaalta myöskään pakota häntä lähtemään merelle. Tala kuolee jo ensimmäisen elokuvan ensimmäisellä puolella, mutta edes kuolema ei estä häntä olemasta Vaianan tukena vaikeissa tilanteissa. Tala on hauska, mutta samalla hän osaa valita oikeat sanat, joilla hän pystyy auttamaan Vaianaa.

Kertokaa kommenteissa mihin järjestykseen olisitte laittaneet nämä hahmot. 

Olen aloittanut Lilo ja Stitch sarjan katsomisen, mutta en osaa vielä sanoa milloin julkaisen arvostelun sarjan ensimmäisestä tuotantokaudesta. Lumikki lisätään Disney+:aan ensi viikkolla ja pääsen silloin päivittämään Lumikin esittelytekstiä. Seuraavaksi on tulossa uusi osa Hahmofaktat-sarjaan.

Stitch! Avaruuskoe 626 (arvostelu)

Lupasin tässä postauksessa, että julkaisisin kesäkuussa arvostelun ainakin yhdestä Lilon ja Stitchin jatko-osasta. Siksi arvostelenkin nyt elokuvan Stitch! Avaruuskoe 626.

Lilo auttaa Stitchiä sopeutumaan elämään Havajilla, mutta Stitch onnistuu vain säikyttämään ihmisiä ja aiheuttamaan kaaosta ympärilleen. Vaikeuksia tilanteeseen tuo Kapteeni Gantu, joka vangitsee Jumban ja yrittää saada kiinni tämän muita koekappaleita yhdessä uuden liittolaisensa kanssa.

Stitch! Avaruuskoe 626 on jatkoa elokuvalle Lilo ja Stitch. Sen lisäksi sitä pidetään Lilo ja Stitch -sarjan pilottielokuvana. Stitch! Avaruuskoe 626 julkaistiin suoraan videolle vuonna 2003. 

Elokuvassa esiintyvät kaikki ensimmäisessä Lilo ja Stitch -elokuvassa esiintyvät hahmot. Lilon ja Stitchin lisäksi elokuvassa esiintyvät tietenkin myös Jumba ja Pleakley, Lilon isosisko Nani, Nanin ystävä David, Kapteeni Gantu, Cobra Bubbles, sekä neuvoston puheenjohtaja. Davidin rooli on vähän isompi kuin ensimmäisessä elokuvassa ja pidän siitä, että hänen ja Nanin suhde saa enemmän syvyyttä. Jumbaa ja Pleakleya ei nähdä yhtä paljon, sillä he ovat erillään suurimman osan elokuvan ajasta. Myöskään neuvoston puheenjohtaja ei pääse isoon rooliin, sillä hän tulee mukaan juoneen vasta elokuvan toisella puoliskolla.

Uusina hahmoina elokuvassa nähdään voileipiä tekevä Koe 625, sekä Jumban vanginnut ja Kapteeni Gantun kanssa työskentelevä Tohtori Hamsteri. Lisäksi elokuvassa esitellään Jumban muut koekappaleet. Heistä suurimman roolin saa Koe 221, jolle Lilo antaa nimen Välkky, sillä se aiheuttaa sähköpurkauksia. Uudet hahmot sopivat tarinaan ja Välkky tuo mukanaan sopivasti jännitystä aiheuttaen kaaosta sähköpurkauksillaan.

Elokuva on kestoltaan vain tunnin mittainen, mutta yhteen tuntiin on saatu mahtumaan paljon asioita. Siksi elokuva tuntuikin siltä kuin se olisi kestänyt pidempään. En tiedä onko se hyvä vai huono asia, mutta ainakaan minulle ei jäänyt tästä elokuvasta sellaista tunnetta, että se olisi loppunut kesken. Käsikirjoituksen puolesta elokuva on hyvä, mutta en kuitenkaan ole varma siitä, että tulenko katsomaan sitä uudestaan. Myös hahmot sopivat tarinaan hyvin, vaikka olisin toivonut tietyille hahmoille parempaa roolia. 

Sanonkin siis, että Stitch! Avaruuskoe 626 sopii katsottavaksi sellaisille, jotka pitävät jännityksestä ja avaruudesta. Elokuva lähtee heti kunnolla käyntiin ja tarinaan pääsee hetkessä mukaan. En ole aikaisemmin nähnyt yhtäkään Lilon ja Stitchin jatko-osista ja olinkin positiivisesti yllättynyt siitä miten mukaansa tempaava tämä ensimmäinen on. Voinkin siis suositella tätä katsottavaksi kaikille Lilo ja Stitch -faneille.

Aloitan Lilo ja Stitch -sarjan katsomisen tällä viikolla ja se olisi tarkoitus arvostella täällä blogissa ennen heinäkuuta. Seuraavaksi on tulossa top-lista erään Disney-klassikon ja sen jatko-osan hahmoista. 

Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne elokuvasta Stitch! Avaruuskoe 626. Oletteko nähneet sitä? Jos olette, niin pitä piditte siitä? Jos ette ole, niin aiotteko katsoa sen tämän arvostelun perusteella?

Parhaat hahmolaulut

Kerroin edellisessä postauksessa, että julkaisen seuraavaksi top-listan, jossa aiheena ovat nimet. Ei, en aio listata Disney-hahmoja joilla on parhaat nimet. Sen sijaan olen tehnyt top-listan, jossa aiheena ovat laulut, joiden nimessä mainitaan jonkun Disney-hahmon nimi.

Teksti sisältää juonipaljastuksia

10. The Wonderful thing about Tiggers/Tiikerin laulu

Nalle Puhin Tiikeri laulaa tätä laulua lähes aina ilmestyessään johonkin Nalle Puh -elokuvaan. Laulussa Tiikeri kertoo nauttivansa pomppimisesta vieterihäntänsä avulla ja siitä, että hän on ainoa. Tikrun luonne tulee täydellisesti esille tässä laulussa ja siksi sitä kuuntelee mielellään. Jos joku pyytäisi minua kuvailemaan Nalle Puhin Tiikeriä, niin soittaisin hänelle tämän laulun.

9. Thomas O'Malley

Kujakissa Thomas O'Malley esitellään tämän laulun aikana. Laulussa on maanläheinen tunnelma, mutta suomenkieliseen versioon ollaan saatu hieman enemmän menevyyttä. Siksi englanninkielinen versio kuulostaa siihen verrattuna tylsältä, mutta tykkään kyllä siitäkin versiosta. Thomas O'Malleyn luonne tulee esille tämän laulun avulla. Sen lisäksi laulu on mainio alku O'Malleyn ja Herttuattaren romanssille.

8. He's a Tramp/Kulkuri

Kaunotar on joutunut koiratarhaan ja tapaa siellä muita kulkukoiria, jotka tuntevat Kulkurin. Riitta-niminen kulkukoira kertoo tässä laulussa siitä millainen Kulkuri on. Laulussa tulee esille muiden koirien suhtautuminen Kulkuriin ja lisäksi Kulkuri luonnetta avataan lisää. Kaikki muut asiat toimivat laulussa, mutta huonoihin puoliin kuuluvat se, että laulu on vähän tylsä eikä siihen meinaa päästä kunnolla sisälle. 

7. Gaston

Gaston oli kosinut Belleä, mutta oli saanut tältä rukkaset. Töppö yrittää piristää Gastonia kertomalla ystävälleen tämän mahtavuudesta. Laulussa korostetaankin Gastonin ylimielisyyttä ja Töpön ja Gastonin ystävyys tulee laulun aikana esille. Lisäksi muiden ihmisten ihailu Gastonia kohtaan tulee esille. Vaikka en pidäkään Gastonista hahmona, niin siitä huolimatta tätä laulua kuuntelee mielellään.

6. Belle (reprise)

Belle oli antanut rukkaset häntä kosineelle Gastonille. Myöhemmin Belle päivittelee sitä, että miten Gaston on voinut kosia häntä eikä pysty mitenkään kuvittelemaan itseään tämän vaimoksi. Myöhemmin Belle kertoo haaveilevansa seikkailusta jossain kaukana ja siitä, että tapaisi jonkun, joka todella ymmärtäisi häntä. Laulu on ehkä lyhyt, mutta Bellen luonteeseen ja haaveisiin syvennytään sen aikana kunnolla.

5. Big bad Kenge/Kurja Kenge

Varjonmaalla yritetään miettiä keinoa Leijonakaartin hidastamiseksi ja Ushari kertoo muille Kenge-nimisestä liskosta, jonka myrkky hidastaisi Leijonakaartia. Ushari kuvaa laulussa Kengeä niin tarkasti, että se tuntuu karmivalta. Kappaleen englanninkielinen versio on suomennoksen mahtipontisuuteen verrattuna tylsä, joten pidän tästä laulusta enemmän suomeksi kuin englanniksi. 

4. Prince Ali/Prinssi Ali

Aladdin oli esittänyt Lampunhengelle toiveen prinssiksi muuttumisesta. Henki tekeekin Aladdinista prinssi Alin ja järjestää hänelle kunnon saattueen Agrabahiin. Laulussa kuvataan täydellisesti Aladdinin valepersoonaa ja se tuo kappaleen sopivasti huumoria. Lisäksi suomenkielisessä versiossa tehdään viittaus Vesa-Matti Loirin Tyyne-hahmoon. Laulun kuoro-osuudet ovat onnistuneet niin englanniksi kuin myös suomeksikin.

3. We don't talk about Bruno/Me ei mainita Brunoo

Bruno Madrigal oli kadonnut kymmenen vuotta ennen Encanton tapahtumia. Yksi sääntö Madrigalin perheessä on se, että Brunon nimeä ei saa mainita. Laulussa kerrotaan siitä kuinka Bruno on karmiva ihminen ja aiheuttaa ennustuksissaan karmivia asioita. Muiden kuvaukset siitä mitä he ajattelevat Brunosta tulevat esille laulussa ja pelottava puoli tulee parhaiten esille Camilon soolon kohdalla. Lisäksi Encanton juoni menee tämän laulun aikana eteenpäin.

2. Winnie the Pooh/Nalle Puh laulu

Tämä laulu kuullaan melkein jokaisen Nalle Puh elokuvan alussa. Laulussa esitellään Nalle Puh ja kaikki muut Puolenhehtaarin metsän asukkaat. Laulu on tunnelmaltaan nostalginen ja maanläheinen. Suomenkielinen versio on minulle tutumpi, koska sitä on tullut kuultua enemmän, mutta pidän tästä laulusta myös englanniksi.

1. I am Moana/Olen Vaiana

Vaiana oli saanut tehtäväkseen matkata meren halki, etsiä Maui ja palauttaa Te Fitin sydänkivi. Tehtävään tuli kuitenkin vaikeuksia, sillä Maui jätti Vaianan yksin avomerelle. Toivonsa menettänyt Vaiana on jo valmis luovuttamaan, mutta saa isoäitinsä haamulta rohkaisua jatkaa hänelle annettua tehtävää. Laulun aikana Vaiana ymmärtää roolinsa Motunuilla ja elokuvan tarina menee eteenpäin. Vaianan lauluääni kuulostaa mahtavalta etenkin suomenkielisessä versiossa. Jos Vaiana live action aiotaan dubata suomeksi, niin toivottavasti Yasmine Yamajako palaa Vaianan rooliin myös siinä.

Miltä oma listasi näyttäisi? Kerro se kommenteissa.

Seuraavaksi on tulossa arvostelu erään Disney-klassikon jatko-osasta. Eipä siis enää muuta kuin hyvää kesää teille kaikille.

Hahmofaktat: Carl Fredrickson

Lupasin edellisessä postauksessa, että seuraavaksi on tulossa jatkoa eräälle postaussarjalle. Kuten otsikko sanookin, niin tämä postaus on Hahmofaktat-sarjan uusin osa, jossa kerron faktoja Up-elokuvan Carlista.

1. Carl on ensimmäinen Pixar-päähenkilö, joka käyttää silmälaseja

2. Carl on Up-elokuvan nykyhetken aikana 78-vuotias

3. On mahdollista, että Carl pitää kissoista

4. Carl on eläkkeelle jäänyt ilmapallon myyjä

5. Carlin ulkomuodolla kuvastetaan hänen yhteyttään taloonsa

6. Animaattorit ottivat Carlin animointiin mallia omista vanhemmistaan ja isovanhemmistaan

7. Carl on Pixarin vanhin ihmispäähenkilö

8. On mahdollista, että Carl on saanut vaikutteina amerikkalaisnäyttelijä Spencer Tracysta

9. Koeyleisö ajatteli, että lapset eivät pystyisi samaistumaan ikääntyneeseen hahmoon, mutta Up-elokuvan tekijät ajattelivat, että lapset vertaisivat Carlia omiin isovanhempiinsa

10. Carlin ääninäyttelijä Ed Asner kuoli kolme päivää ennen Dogin elämää -sarjan julkaisua ja kyseinen sarja omistettiin hänen muistolleen

Kertokaa kommenteissa tiesittekö jotain näistä faktoista ja tulivatko jotkut faktat uutena tietona.

Tämä postaus jää toukokuun viimeiseksi, joten tapaamme seuraavan kerran kesäkuussa, joka alkaa jo tämän viikon sunnuntaina. Julkaisen silloin uuden postauksen. Kuten olen maininnutkin, niin kesäkuun ensimmäinen postaus on top-lista. En paljasta siitä mitään muuta kuin sen, että sen aiheena ovat nimet. Voitte kertoa kommenteissa mitä ajattelette tuon tarkoittavan.

Lilo ja Stitch live action (arvostelu)

Siskokset Lilo ja Nani Pelekai ovat menettäneet vanhempansa, minkä vuoksi heidän tilanteensa on mennyt vaikeampaan suuntaan. Lisää vaikeuksia tuo löytöeläinkodista haettu koiraksi naamiotunut avaruusolio nimeltä Stitch, joka aiheuttaa kaaosta ympärilleen.

Live action etenee lähes täysin samoja reittejä animaation kanssa. Tosin jotkut asiat on tehty eri tavalla ja myös loppuratkaisu on erilainen, mutta silti. Kaikki animaatiossa esiintyvät hahmot, kuten Lilo, Nani, Stitch, David, Jumba, Pleakley ja Cobra Bubbles ovat mukana myös live actionissa. Ainoa animaatiossa esiintynyt hahmo, jota ei otettu live actioniin on Kapteeni Gantu. Cobra Bubbles ollaan muutettu sosiaalityöntekijästä agentiksi ja sosiaalityöntekijänä nähdään Rouva Kekoa. Muita uusia hahmoja live actionissa ovat Lilon ja Stitchin naapuri ja Davidin isoäiti Tūtū, joka huolehtii Lilosta Nanin ollessa kiireinen, sekä Alvin-vuohi.

Live action on jonkin verran jännittävämpi kuin animaatio, sillä siinä Jumba ja Pleakley ovat enemmän tai vähemmän etulyöntiasemassa Stitchin sieppaamisessa, mutta Stitch ei silti päästä kaksikkoa helpolla. Jännitystä tuo mukanaan myös Jumban ja Pleakleyn käyttämät aseet, sekä yksi elokuvan loppukliimaksissa tapahtuva kohtaus. 

Sanonkin siis, että Lilo ja Stitch toimii kyllä kokonaisuutena, mutta kun sitä katsoo tarkemmin, niin muuttaisin siitä kyllä jotain asioita. En sano, että elokuva olisi ollut huono, mutta pystyn sanomaan jo nyt, että animaatio voittaa live actionin helposti. Jos pidät Lilo ja Stitch animaatiosta, niin pidät myös live actionista. Ja vaikka, et pitäisikään, niin voin luvata, että et tule katumaan sitä, että katsoit sen. 

Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne uudesta Lilo ja Stitch elokuvasta. Jos et ole vielä nähnyt sitä, niin aiotko mennä katsomaan sen? Käykää myös lukemassa arvostelu Lilo ja Stitch animaatiosta. 

Toukokuun aikana tulee vielä yksi postaus ja se on erään postaussarjan seuraava osa. Kesäkuun ensimmäinen postaus on top-lista, mutta en paljasta vielä mikä aihe siinä on kyseessä.