Sivut

torstai 26. toukokuuta 2022

Nostalgia (Tarzan)


Ennen kun päästän teidät lukemaan, niin minulla olisi vähän kerrottavaa. Tämä postaus jää toukokuun viimeiseksi postaukseksi. Seuraava postaus ilmestyy siis kesäkuun alussa. Olen kertonut muutamassa postauksessa, että siirryn kesäkuussa uudelle vuosikymmenelle. Ja mitä se tarkoittaa? Se selviää seuraavassa postauksessa, mutta voitte yrittää arvata kommenteissa mitä se tarkoittaa. Kesäkuussa blogissa alkaa myös uusi postaussarja, josta kerroinkin jo ennen taukoani. 

Nyt sitten itse aiheeseen. Tässä postauksessa pääsette näkemään Nostalgia-sarjan kahdennentoista osan, jossa arvosteltavaksi on päässyt Tarzan.

Olen kertonut elokuvan juonen sinisellä tekstillä, mutta en tule paljastamaan loppuratkaisua. Jos siis et halua tietää juonta, skippaa sininen teksti.
 
Elokuvan alussa englatilainen pariskunta päätyy vauvansa kanssa Afrikkaan, mihin he rakentavat puumajan. Perhe viettää onnellista hetkeä, kunnes leopardi nimeltä Sabor hyökkää heidän kimppuunsa ja syö vauvan vanhemmat. Myöhemmin Kala niminen Gorilla (jonka lapsi oli joutunut Saborin uhriksi) löytää puumajasta vauvan, jonka adoptoi ja nimeää Tarzaniksi, mistä Kalan kumppani Kerchak ei ole mielissään. Gorilloiden kanssa kasvaessaan Tarzan ystävystyy mm. Terk-gorillan ja Tantor-norsun kanssa, sekä opettelee pysymään muiden vauhdissa. Eräänä päivänä viidakkoon saapuvat metsästäjä Clayton sekä professori Porter tyttärensä Janen kanssa. Tarzan tekee lähempää tuttavuutta ihmisiin, minkä aikana hän ja Jane alkavat rakastua toisiinsa.
 
Tarzan julkaistiin Amerikassa 18.6.1999 ja Suomessa samana vuonna 3.12. Elokuva oli budjetiltaan 150 miljoonaa dollaria ja se on suurin budjetti, mikä animaatioelokuvaan on käytetty. Tarzan on myös ensimmäinen animaatioelokuva, jossa käytetään syväkangasmenetelmää. Syväkangasmenetelmä tarkoittaa sitä, että kaksiulotteiset hahmot liikkuvat kolmiulotteisessa ympäristössä.

Jos minulta kysyttäisiin mistä asiasta pidän tässä elokuvassa eniten, niin vastaukseni olisi Tarzanin ja Janen suhteen kehittyminen. Sen lisäksi pidän myös elokuvan tunnelmasta ja animoinnista. Myös elokuvan laulut ovat onnistuneita.

Mitä tulee elokuvan huonoihin puoliin, niin sellaisista ei tarvitse paljoa puhua, sillä niitä on erittäin vähän. Yksi negatiivisista asioista tässä elokuvassa on Tarzaniin kohdistuva syrjintä. Vaikka suurin osa elokuvan hahmoista onkin hyviä, niin muutamat heistä onnistuvat ärsyttämään minua. Tällaisia hahmoja ovat Kerchak, sekä elokuvan pääpahis Clayton. 

Sitten vielä plussat ja miinukset

+Musiikki
+Tunnelma
+Hahmot
+Animointi
+Tarzanin ja Janen suhteen kehittyminen
+Teemat

-Kerchak
-Clayton
-Tarzaniin kohdistuva syrjintä

Tarzan saa 7 1/2 pistettä.




torstai 19. toukokuuta 2022

Miksi Mirabel ei saanut lahjaa?

Huom! Jos et ole nähnyt Encantoa, niin tätä postausta ei kannata lukea, sillä teksti sisältää juonipaljastuksia kyseisestä elokuvasta

Lupasin maaliskuun viimeisessä postauksessa, että kirjoittaisin eräästä Disney teoriasta. Tähän teoriaan liittyy elokuva nimeltä Encanto. Encanto kertoo taianomaisessa talossa asuvasta Madrigalin perheestä, jonka jokainen jälkeläinen on saanut viidentenä syntymäpäivänään jonkinlaisen maagisen erityiskyvyn. Perheen nuorin tytär Mirabel on ainoa, joka ei ole saanut mitään erityiskykyä. Elokuvassa ei kerrota syytä sille miksi Mirabel ei saanut lahjaa. Tässä postauksessa aionkin siis kertoa teorioita liittyen siihen asiaan.

Yksi suosituimmista teorioista on se, että Mirabel olisi itse aiheuttanut oman lahjattomuutensa. Ja millä perusteella? No minäpä kerron. Kun Madrigalin perheen lapsi tulee ikään, jossa lahja ansaitaan, hänelle järjestetään seremonia, jonka aikana perhe ja kyläläiset juhlivat uutta lahjaa. Encanton alussa nähdään Mirabelin serkun Antonion lahjaseremonia, jonka aikana pääsemme näkemään osan Mirabelin seremoniasta. Kaikki Madrigalien lasten lahjaseremoniat menevät samalla tavalla. Abuela seisoo portaiden yläpäässä pitelemässä kynttilää. Lapsi kävelee kunniakujaa pitkin Abuelan luokse, koskettaa kynttilää ja menee sen jälkeen avaamaan uuden huoneensa oven. Mirabelin seremonia meni samalla tavalla. Hänellä oli kunniakuja, jota pitkin hän käveli Abuelan luokse, MUTTA kosketettuaan kynttilää Mirabel pyyhki kätensä vaatteisiinsa ja vasta sen jälkeen hän yritti avata oveaan, joka katosi. Eli pyyhkimällä käsiään Mirabel olisi pyyhkinyt lahjansa pois. Antonio ei pyyhkinyt käsiään, ja hän sai kyvyn puhua eläimille. Jos Mirabel ei olisi pyyhkinyt käsiään, niin olisiko hän saanut lahjan? Ehkä. Ehkä ei. Encanton ohjaaja Jared Bush on kumonnut tämän teorian, enkä minä usko siihen muutenkaan, sillä se vaikuttaa aika oudolta. Ei Mirabel voinut vain pyyhkiä taikaansa pois.

Toisaalta, jos Mirabel pyyhki taian, niin ehkä hän pyyhki sen itseensä, mikä tekisi Mirabelista ihmeen. Erään teorian mukaan Madrigalien talo Casita olisi Abuelan edesmenneen aviomiehen Pedron sielu. Kohtauksessa, jossa Mirabel ja Abuela ovat joella, jolla Pedro kuoli, Abuela sanoi pyytäneensä Pedrolta apua ja uskoi tämän lähettäneen Mirabelin hänelle. Olen kuullut teoriasta, jonka mukaan Mirabelin lahjattomuudella olisi yhteys Abuelan tekoihin. Abuela asettaa perheelleen liian kovia paineita heidän lahjojensa vuoksi, joten syy siihen, miksi Mirabel ei saanut lahjaa oli, se että hänet lähetettiin kokeeksi Abuelalle. Kynttilä jätti Mirabelin ilman lahjaa, jotta saataisiin selville osaisiko Abuela arvostaa perheenjäseniään omina itsenään eikä lahjojen perusteella. 

Toinen teoria liittyen Abuelan tekoihin ja Mirabelin lahjattomuuteen on se, että Mirabel oltaisiin lähetetty rangaistukseksi Abuelalle. Mainitsin postauksessa aiemmin teoriasta, jonka mukaan Casita olisi Abuelo Pedron sielu. Abuela pakottaa perheenjäseniään kantamaan liian isoja taakkoja ja vaatii heiltä ihan liikaa. Teorian mukaan Pedro olisi ollut niin pettynyt vaimonsa tekoihin, että päätti jättää Mirabelin ilman lahjaa. Abuela on elokuvan aikana erittäin ankara kaikille (varsinkin Mirabelille ja Brunolle), joten tämä teoria voisi pitää paikkansa.

Yhden teorian mukaan Abuela olisi valinnut kaikkien Madrigalien lahjat, joten hän olisi myös päättänyt, että Mirabel ei saisi lahjaa. Minun on hieman hankalaa uskoa tähän teoriaan, sillä jos Abuela olisi päättänyt jättää Mirabelin ilman lahjaa, niin olisiko hän ollut järkyttynyt nähdessään Mirabelin oven katoavan? Entä olisivatko Madrigalit olleet huolestuneita ennen Antonion lahjaseremoniaa ja pelänneet, että hän jäisi ilman lahjaa. Jos tämä teoria pitäisi paikkansa, niin Mirabel ei olisi saanut huonoa kohtelua Abuelalta, kenelläkään ei olisi ollut paineita eikä Brunon lahjaa oltaisi nähty negatiivisena. Silloin, kun Mirabel ja Abuela riitelivät, niin Mirabel sanoi Brunon lähteneen siksi, että Abuela näki hänessä vain huonot puolet. Tätäkään ei varmaan olisi tapahtunut, jos Abuela olisi valinnut kaikkien lahjat. Uskon tähän teoriaan osittain, mutta en usko, että Abuela olisi valinnut kaikki lahjat. Minä uskon, että Casita olisi itse päättänyt mitkä lahjat Madrigalit oikein saavat.

Seuraava teoria, joka liittyy myös Abuelaan on se, että Mirabelista olisi tarkoitus tulla Abuelan seuraaja. Mirabelin lisäksi myöskään Abuelalla ole lahjaa, minkä lisäksi Mirabel ja Abuela ovat ainoat, jotka pystyvät kommunikoimaan Casitan kanssa. Kaikki (tai ainakin suurin osa) Encanton nähneistä on varmaan ihmetellyt miksi Abuelalla on ovi, mutta Mirabelilla ei ole. Syy siihen on se, että sitten kun Abuela kuolee, niin hänen huoneestaan tulee Mirabelin huone. Sen vuoksi Mirabel ei saanut lahjaa eikä lahjaan liittyvää huonetta. Casita tietää, että Madrigalit eivät ole kuolemattomia, joten sen piti valita joku, joka jatkaisi Abuelan tehtävää perheen ja yhteisön johtajana. Talo hajosi lopullisesti Mirabelin ja Abuelan riitelyn jälkeen, minkä lisäksi Mirabel johti uuden talon rakennustöitä. Minä uskon, että Mirabel on seuraava Abuela, sillä tähän teoriaan on eniten viittauksia elokuvassa.

Tai ehkä Mirabelin ei ollut koskaan tarkoitus saada lahjaa. Bruno näki ennen katoamistaan näyn, jossa Mirabel seisoo Casitan edessä. Näyssä oli kaksi kuvaa, joista toisessa talo on täynnä halkeamia ja toisessa se on vahingoittumaton. Mirabelin kohtalona olisi ollut joko pelastaa ihme, tai tuhota se. Bruno sanoi elokuvan loppupuolella, että perheen kohtalo olisi kiinni Mirabelista. Brunon toisessa näyssä Mirabel halaa siskoaan Isabelaa, minkä seurauksena kynttilän liekki alkoi voimistua. Isabelan lisäksi Mirabelilla oli huonot välit myös Abuelan kanssa. Pelastaakseen ihmeen Mirabelin täytyi siis korjata välinsä Isabelan ja Abuelan kanssa. Minä luulen, että Mirabelin kohtalona oli tuhota vanha talo ja rakentaa tilalle uusi ja parempi. 

Palataanpa vielä siihen teoriaan, jonka mukaan Mirabel olisi ihme. Isabelalla ja Luisalla oli kovat paineet lahjojensa vuoksi ja Mirabel kuunteli, kun he kertoivat paineistaan. Elokuvan lopussa, kun Casita oli rakennettu uudestaan, niin Mirabel oli se, joka laittoi viimeisen ovinupin etuoveen. Taikuus palautui taloon tämän seurauksena. Antonio sanoi, että ovinuppi oli tehty Mirabelille, joten jos joku muu kuin Mirabel olisi laittanut ovinupin etuoveen, niin Casita olisi jäänyt tavalliseksi taloksi. Näiden asioiden lisäksi Mirabel auttoi Abuelaa ymmärtämään, että oikea ihme on heidän perheensä, eikä mikään lahjoista. Mirabelin oikea lahja on siis pitää heidän perheensä yhdessä.

Viimeisen teorian mukaan Mirabel olisi saanut lahjan tai sitten hänellä oli sellainen jo ennen seremoniaansa. Silloin, kun Mirabelin ovi katosi hänen lahjaseremoniansa aikana, niin ehkä ovi vaihtoikin paikkaa eikä kadonnut. Tämä tarkoittaisi siis sitä, että Casitan etuovi olisi Mirabelin ovi. Sen vuoksi Mirabel ei saanut omaa ovea seremoniassaan. Kun Casita rakennettiin uudelleen ja Mirabel oli laittanut viimeisen ovinupin omalle paikalleen, niin etuoveen ilmestyi kuva koko perheestä. Mirabel on kuvassa keskellä, joten periaatteessa koko Casita on Mirabelin huone, mutta onko hänellä omaa ovea ja huonetta uuden talon sisäpuolella. Sitä elokuvassa ei kerrottu. 

Siinä oli joitakin teorioita siitä, miksi Mirabel ei saanut lahjaa. Kertokaa kommenteissa mihin teoriaan uskotte itse. Jos Encantoon liittyvät faniteoriat kiinnostavat, niin Jennysvoices on tehnyt videon sellaisista. Voitte katsoa videon joko tämän kappaleen alapuolelta tai youtubesta.



Jos tiedät jonkun Encanto teorian, jota ei mainittu tekstissä tai videossa, niin voit kertoa sen kommenteissa.

Sitten vielä viimeinen kysymys. Haluaisitko, että Encanto saisi jatko-osan? Minua kiinnostaisi nähdä toinen Encanto elokuva, mutta uskon, että Encanto toimisi paremmin tv-sarjana, sillä sarjan aikana hahmoihin ehtisi syventyä paremmin. Esim. Camilo ja Dolores jäivät tosi etäisiksi hahmoiksi ja haluaisin tietää heistä enemmän. Elokuvassa näytettiin kunnolla vain Isabelan, Brunon ja Antonion huoneet, ja minua kiinnostaisi nähdä miltä muiden Madrigalien huoneet näyttävät.

maanantai 16. toukokuuta 2022

Nostalgia (Räyhä Ralf)


Olen kertonut elokuvan juonen sinisellä tekstillä, mutta en tule paljastamaan loppuratkaisua. Jos siis et halua tietää juonta, skippaa sininen teksti.

Räyhä Ralf on Fixari Felix junior nimisen videopelin pahis. Ralf on kyllästynyt pahiksen rooliin ja haluaisi olla sankari. Eräänä päivänä Ralf lähtee omasta pelistään uuteen Sankariduuni peliin, jossa hän aiheuttaa sekasorron. Sen seurauksena Ralf päätyy karkkiautopeli Sokerihuumaan, jossa hän tapaa autokilpailijan urasta haaveilevan Nelli Karamellin. Ralf ja Nelli tekevät sopimuksen. Ralf auttaa Nelliä tulemaan huippukuskiksi ja Nelli auttaa Ralfia saamaan mitallin.


Elokuva julkaistiin Amerikassa 2.11.2012 ja Suomessa 15.2.2013. Se sai vuonna 2018 jatko-osan nimeltä Räyhä Ralf valloittaa internetin.

Yksi positiivinen asia elokuvassa on sen animointi. Pidän erityisen paljon siitä millä tyylillä sokerihuuma on animoitu. Pidän myös elokuvan juonesta. Elokuvan loppupuolella tapahtuu yksi yllättävä juonenkäänne, liittyen elokuvan pahikseen, jonka henkilöllisyys selviää yllätyksenä. Tästä asiasta tulee yksi miinuspiste. Pahiksesta siis. 

Vaikka suurin osa hahmoista onkin onnistuneita, niin eräät hahmot onnistuvat käymään hermoilleni. Tällaisiin hahmoihin kuuluvat ainakin Sokerihuuman hahmot, jotka kiusaavat Nelliä tämän häiriöiden takia. Fixari Felix junior pelin kattohuoneiston Kivalan asukkaat ovat myös ärsyttäviä. Erityisesti yksi heistä.

Sitten vielä plussat ja miinukset

+Juoni 
+Animointi
+Onnistuneet hahmot
+Yllättävä juonenkäänne

-Kivalan asukkaat
-Yllätyspahis
-Sokerihuuman asukkaat

Räyhä Ralf saa 6 pistettä.

maanantai 9. toukokuuta 2022

Elsan lauluäänet

 Kerroin maaliskuun viimeisessä postauksessa, että blogiin olisi tulossa vähän erilainen top-lista, joten tässä se nyt on. Katson youtubesta useasti Disney-aiheisia ranking-videoita, joissa ihmiset asettavat tietyn hahmon erikielisiä lauluääniä paremmuusjärjestykseen. Siitä inspiroituneena (ja Euroviisuviikon kunniaksi) päätin tehdä oman ranking-listan. Tällä kertaa hahmoksi on valikoitunut Frozen-elokuvien Elsa ja hänen erikieliset lauluäänensä. Olen laittanut jokaiseen kohtaan videon laulusta, jossa ääninäyttelijä tekee minun mielestäni onnistuneimman laulusuorituksen. Nyt päästänkin teidät lukemaan listaani.




10. Taiwanin mandariinikiina (Frozen 2) - Cái Yôngchun



Elsan Taiwanilainen ääninäyttelijä elokuvassa Frozen 2 pääsi tässä listauksessa kymmenennelle sijalle. Hän on viimeisellä sijalla siitä syystä, että hän kuulostaa liian vanhalta, minkä lisäksi jokin tässä äänessä ei vain toimi. Pitäähän minun listata myös hyviä puolia. Onhan tämä versio kuitenkin päässyt listalle. Cái Yôngchunilla on kaunis lauluääni, jossa on mukana myös tunnetta. Hänen äänessään on myös voimaa ja eläytyminen ei ole hävinnyt mihinkään.


9. Kazakki - Ainur Bermuhambetova



Tässä versiossa Elsan ääninäyttelijä osaa laulaa hyvin, vaikka voimallisuutta on vähän liikaa. Siitä huolimatta Ainurin ääni sopii Elsalle. Hän eläytyy rooliinsa hienosti, mutta jokin tässä versiossa ei vain toimi.


8. Englanti - Idina Menzel



Listalleni on päässyt myös Elsan originaali ääni. Idinan äänessä on monta puolta. Hänen suorituksensa toimii, mutta ääni ei sovi ihan kaikenlaisiin lauluihin. Siksi laitoinkin tähän kohtaan videon Olaf's frozen adventure lyhytelokuvassa kuullusta when we're together laulusta. Heikkouksista huolimatta Idina ansaitsee paikan tässä listassa, sillä Elsaa ei olisi olemassa ilman häntä.


7. Tagalog - Owen Caling



Tälle listalle on päässyt jonkin verran eksoottisia kieliä. Yksi näistä eksoottisista kielistä on tagalog. Tässä versiossa Elsalla on kaunis ja voimallinen ääni. Tagalogin kielisessä versiossa Elsan ääninäyttelijä eläytyy, minkä lisäksi tämä ääni sopii kyseiselle hahmolle. Mitä heikkouksiin tulee niin ääninäyttelijä laulaa vähän liian nopeasti ja epävireisesti.


6. Kroatia - Nataša Mircović



Nataša Mircovićilla on voimallinen ääni, minkä lisäksi hän eläytyy ja tuo Elsan luonteen esille äänensä avulla. Nataša osaa laulaa hyvin ja hänen äänensä sopii Elsalle.


5. Tšekki - Monika Absolonová



Kun kuulin Elsan tsekkiläisen äänen ensimmäisen kerran, niin en pitänyt siitä. Nyt, kun olen kuunnellut tätä ääntä useamman kerran, niin se sopii Elsalle. Ei täydellisesti, mutta sopii kuitenkin. Monika laulaa ja eläytyy hyvin, minkä lisäksi hänellä kaunis ja voimallinen ääni. Huonoista puolista vielä sen verran, että hän kuulostaa vähän liian vanhalta Elsan ääneksi.


4. Serbia - Jelena Gavrilovic



Myös Elsan serbiankielisellä ääninäyttelijällä kaunis ja voimallinen ääni. Lisäksi hän eläytyy rooliinsa kunnolla ja osaa laulaa hyvin. Hyvistä puolista huolimatta tästä äänestä puuttuu sitä jotain. Valitsin tähän kohtaan videon ring in the season reprisestä, sillä vaikka Jelenalla onkin vahva ääni, niin hän tekee onnistuneimman suorituksen tässä laulussa.


3. Ruotsi - Annika Herlitz



Minulle on käynyt Annikan kohdalla ihan sama juttu, kuin Monikan kanssa. Aluksi en pitänyt hänen äänestään, mutta myöhemmin olen alkanut pitämään siitä. Elsan ruotsinkielinen ääni on vahva ja ääninäyttelijä eläytyy rooliinsa hyvin. Siitä huolimatta tästä äänestä puuttuu sitä jotain.


2. Pohjoissaame - Marianne Pentha



Toiselle sijalle on päässyt Elsan äidinkieli. Pidän Elsan saamenkielisestä äänestä, mutta en siltikään olisi uskonut, että se pääsee tässä listassa näin korkealle. Olin aiemmin sitä mieltä, ettei tässä äänessä ole lainkaan voimallisuutta, mutta kuunneltuani Frozen 2 elokuvan laulujen saamenkielisiä versioita useammin, olen muuttanut mieltäni siitä asiasta. Tämä ääni on todellakin sopiva Elsalle. Huonoja puolia ei ole paljon, mutta kuten Jelenan ja Annikan kohdalla, myös Mariannen äänestä puuttuu sitä jotain. Jos ette muuten ole kuulleet Marianne Penthan ja Elsan norjankielisen ääninäyttelijän Lisa Stokken duettoversiota into the unknown kappaleesta, niin suosittelen kuuntelemaan sen.


1. Suomi - Katja Sirkiä



Katja Sirkiä ei ole vain Elsan ääninäyttelijä. Hän on Elsa. Olen sanonut tämän varmaan aika monta kertaa, mutta pidän siitä, että ääninäyttelijät valitaan hahmojen luonteiden perusteella. Se on onnistunut tässä roolissa. Minulle Katja on ollut (ja tulee aina olemaan) ainoa ja oikea Elsa. Hän osaa tuoda Elsan luonteen esille äänensä avulla, minkä lisäksi hänen suorituksessaan on myös tunnetta mukana. Elsan suomenkielinen ääni on erittäin vahva, joten siksi valitsin videon Frozen 2 elokuvan Saavu jo laulusta, joka on suosikkikappaleeni kyseisessä elokuvassa. Katjan ääni voimistuu loppua kohti mentäessä, minkä lisäksi hänen ja Idunaa ääninäyttelevän Suvi Teräsniskan äänet sopivat yhteen duetto-osuudessa.


Siinä oli siis minun top-lista Elsan erikielisistä lauluäänistä. Kertokaa kommenteissa millaisia teidän listanne olisivat. Kertokaa myös mistä hahmosta haluaisitte minun tekevän samanlaisen listauksen. Sitten vielä viimeiset kysymykset. Aiotteko katsoa Euroviisut? Jos aiotte, niin minkä maan toivoisitte voittavan? 









torstai 5. toukokuuta 2022

Hahmoesittely: Tähkäpää


Tähkäpää (englanniksi Rapunzel) esiintyy elokuvissa Kaksin karkuteillä ja Räyhä Ralf valloittaa internetin, tv-sarjassa Sofia ensimmäinen, lyhytelokuvassa Hiuksia nostattavat häät ja Kaksin karkuteillä tv-sarjassa. Hän on Coronan kuningasparin tytär.

Silloin, kun Tähkäpään äiti oli raskaana, niin hän sairastui vakavasti. Hänet onnistuttiin kuitenkin parantamaan auringonpisarasta syntyneestä taikakukasta ja Tähkäpää syntyi pian tämän jälkeen. Tähkäpään syntymän kunniaksi kuningas ja kuningatar päästivät taivaalle lentäviä lyhtyjä. Myöhemmin Gothel )joka olisi halunnut pitää taikakukan taian itsellään) huomasi kukan taian siirtyneen Tähkäpään hiuksiin, joten hän otti vauvan mukaansa ja lukitsi tämän syrjäisellä paikalla sijaitsevaan torniin. Tähkäpää kasvaa tornissa haaveillen ulkomaailmasta, mutta Gothel oli opettanut häntä pelkäämään sitä. Tähkäpään 18:sta syntymäpäivän lähestyessä torniin murtautuu Flynn Rider, jonka avulla Tähkäpää pakenee tornista. Gothel saa tietää Tähkäpään karkaamisesta ja löytää tämän myöhemmin nuotiolta. Tähkäpää kertoo Gothelille kaikesta kokemastaan ja siitä, että hänellä saattaa olla tunteita Flynniä kohtaan. Gothel varoittaa Tähkäpäätä siitä, että Flynn Rider (joka oli kertonut oikean nimensä olevan Eugene Fitzherbert) olevan vain tämän laukussa olleen tiaran perässä ja pyytää Tähkäpäätä antamaan sen miehelle. Tähkäpään syntymäpäivän iltana hän ja Eugene matkaavat veneellä järvelle katsomaan lyhtyjä. Myöhemmin Eugenen rikoskumppanit saapuvat järven rannalle ja Tähkäpää lähtee Gothelin kanssa takaisin torniin luultuaan Eugenen huijanneen häntä. Tornissa Tähkäpää tajuaa tajuaa olevansa Coronan kadonnut prinsessa ja menee kertomaan tästä Gothelille, joka sitoo ja kahlitsee hänet. Myöhemmin Gothel puukottaa torniin saapunutta Eugenea, joka oli tullut pelastamaan Tähkäpäätä. Tähkäpää lupaa olla ikuisesti Gothelin vanki, jos saa parantaa Eugenen, joka leikkaa Tähkäpään hiukset. Leikkauksen seurauksena hiukset menettävät taikavoimansa ja muuttuvat ruskeiksi. Gothelin kuoltua Tähkäpää on vapaa palaamaan takaisin oikeiden vanhempiensa luokse.

Lyhytelokuva Hiuksia nostattavat häät kertoo Tähkäpään ja Eugene Fitzherbertin häistä. Kaksin karkuteillä sarjan tapahtumat sijoittuvat aikaan ennen lyhytelokuvan tapahtumia. 

Tähkäpää kuuluu lempihahmoihini, mutta hän on mielestäni myös jonkin verran ärsyttävä. Paras kohta, jossa Tähkäpää esiintyy on se, kun hän parantaa Eugenen haavat nuotiolla.

Englanninkielinen ääninäyttelijä: Delaney Rose Stein (lapsena, elokuva)   Ivy George (lapsena, tv-sarja)   Mandy Moore (aikuisena)
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Seera Alexander (lapsena)   Maria Ylipää (aikuisena)
Näyttelijä: Elisha Ainsley 

Kerroin maaliskuussa, että suunnitelmiini kuuluu vähän erilainen top-lista. Se olisi siis tulossa seuraavaksi. Ja millainen se lista on? Se selviää siinä postauksessa.


maanantai 2. toukokuuta 2022

Sivuhahmoesittely: Suurherttua, kuningas ja prinssi

Tervetuloa lukemaan toista sivuhahmoesittely-tekstiä. Tähän postaukseen päässeet hahmot esiintyvät elokuvassa Tuhkimo.


Suurherttua

Suurherttua asuu kuninkaan linnassa. Elokuvan alussa suurherttua kuunteli, kun kuningas kertoi haluavansa lapsenlapsia. Kuningas ja suurherttua päättävät järjestää tanssiaiset, joihin on kutsuttu kaikki naimaikäiset naiset. Myöhemmin, kun prinssi tapasi tanssiaisissa salaperäisen tytön, suurherttuan tehtävä oli varmistaa, ettei heitä häirittäisi. Myöhemmin hän kävi sovittamassa tytön pudottamaa lasikenkää kaikkien nuorten naisten jalkoihin. Suurherttua esiintyy myös elokuvan jatko-osissa. Live action versiossa hän on elokuvan pahis.
Englanninkielinen ääninäyttelijä: Luis van Rooten (1950)     Rob Paulsen (2001-nykyään)
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Reino Bäckman (1967)    Veikko Honkanen (1992-2002)   Jarmo Koski (2007)    Eero Saarinen (2015)
Näyttelijä: Stellan Skarsgård


Kuningas

Kuningas on Tuhkimon prinssin isä. Eräänä päivänä kuningas päättää järjestää pojalleen tanssiaiset, johon on kutsuttu kaikki naimaikäiset naiset, sillä kuningas tahtoisi lapsenlapsia. Myöhemmin, kun tanssiaisissa prinssin kanssa ollut salaperäinen tyttö oli pudottanut toisen lasikenkänsä, kuningas määräsi suurherttuan sovittamaan kenkää kaikkien nuorten naisten jalkoihin. Elokuvan lopussa, kun Tuhkimo ja prinssi olivat menossa naimisiin, kuningas laittoi Tuhkimon jalkaan tämä oli pudottanut. Kuningas esiintyy myös jatko-osissa sekä live actionissa, jonka lopussa hän menehtyy.
Englanninkielinen ääninäyttelijä: Luis van Rooten (1950)   Andre Stojka (jatko-osat)
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Reino Bäckman (1967)   Matti Ranin (1992-2002)   Aarre Karén (2007)   Jukka Voutilainen (2015)
Näyttelijä: Derek Jacobi


Prinssi 

Ensimmäisen Tuhkimo elokuvan alussa prinssi oli ollut matkalla, joiden jälkeen hänen isänsä järjesti tanssiaiset, sillä halusi poikansa menevän naimisiin. Juhliin kutsuttiin kaikki naimaikäiset naiset. Tanssiaisten aikana prinssiä ei kiinnostanut kukaan vierasta, kunnes hän huomasi salaperäisen tytön. Prinssi ja tyttö (joka oli Tuhkimo) viettivät tanssiaiset yhdessä, mutta keskiyön aikaan tyttö pakeni pudottaen toisen lasikenkänsä. Prinssi ja Tuhkimo menivät naimisiin elokuvan lopussa. Prinssi esiintyy myös jatko-osissa, joista jälkimmäisessä Lady Tremainen oli muuttanut aikaa, niin, että prinssi luuli tanssineensa Tremainen tyttären Anastasian kanssa. Live actionissa prinssi (josta käytetään kyseisessä elokuvassa nimeä Kit) ja Tuhkimo tapaavat metsän lähellä ennen tanssiaisia.
Englanninkielinen ääninäyttelijä: William Phipps (1950, puhe)    Mike Douglas (1950, laulu)   Christopher Daniel Barnes (2001-nykyään)
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Reino Bäckman (1967)    Timo Ojala (1992-2007)   Mikko Leppilampi (2015)

perjantai 29. huhtikuuta 2022

Nostalgia (Mestarietsivä Basil Hiiri)

Nostalgia-sarjaan on nyt tullut jo kymmenes osa. Tähän osaan arvosteltavaksi on päässyt Mestarietsivä Basil Hiiri.

Olen kertonut elokuvan juonen sinisellä tekstillä, mutta en tule paljastamaan loppuratkaisua. Jos siis et halua tietää juonta, skippaa sininen teksti

Ilkeä Liuhu-lepakko kidnappaa leluntekijänä työskentelevän herra Leikinheimon, jota huijataan osallistumaan Ratiganin ilkeään suunnitelmaan. Leikinheimon tytär Olivia lähtee pyytämään apua Baker kadulla asuvalta mestarietsivä Basil Hiireltä. Etsintöihin osallistuu myös tohtori Dawson ja Toby-koira.


Elokuva julkaistiin Amerikassa 2.7.1986 ja Suomessa samana vuonna 19.12. Tarina perustuu Eve Tituksen kirjoittamaan lastenkirjaan Baker-kadun Basil. Päähenkilö Basil Hiiri on variaatio Sherlock Holmesista. Basil on saanut nimensä Basil Rathbonelta, joka on esittänyt Sherlock Holmesia useissa elokuvissa ja radiokuunnelmissa.

Elokuvassa esiintyy paljon päihteitä ja yhden kohtauksen tapahtumapaikkana on kapakka, jossa nähdään myös strippaavia hiiriä. Minua ei absolutistina ole ikinä kiinnostanut päihteet. Muita negatiivisia asioita elokuvassa ovat ärsyttävä päähenkilö, minkä lisäksi en pidä elokuvan pääpahiksesta. Elokuvan suomenkielinen dubbaus ei toimi kunnolla. Varsinkin Olivian ääninäyttelijä eläytyy aika heikosti.

Ongelmista huolimatta elokuvassa on myös hyviä asioita. Vaikka en pidäkään Ratiganista, niin pidän hänen pahislaulustaan. Elokuvan animointi ja taustamusiikit ovat myös onnistuneita. Pidän myös elokuvan tunnelmasta

Lopuksi vielä plussat ja miinukset

+Animointi
+Taustamusiikki
+Tunnelma
+Pahislaulu

-Heikko eläytyminen dubbauksessa
-Ärsyttävä päähenkilö
-Pahislaulu
-Päihteisiin suhtaudutaan myönteisesti
-Kapakassa tapahtuva kohtaus

Tämä elokuva saa 7 1/2 pistettä

lauantai 23. huhtikuuta 2022

Punainen (arvostelu)

 Sain Disney+:an tänään käyttööni ja pääsin katsomaan uusimman Pixar-elokuvan Punainen, josta aion nyt kirjoittaa arvostelun.


Elokuvan päähenkilö on 13-vuotias Meilin Lee, joka yrittää miellyttää perhettään, mutta haluaisi myös viettää paljon aikaa ystäviensä kanssa. Tästä aiheutuu ongelmia ihmissuhteisiin, minkä lisäksi Mei saa yllensä kirouksen. Joka kerta, kun Mei kokee voimakkaan tunnereaktion (eli lähes aina) hän muuttuu valtavaksi kultapandaksi.


Ennen, kun olin nähnyt elokuvaa, niin ensimmäinen ajatukseni oli se, että en tulisi pitämään siitä, sillä traileri vaikutti aika lapselliselta. Aloin myöhemmin miettiä, että Punainen voisi olla hyvä elokuva. Ensimmäisten minuuttien kohdalla elokuva oli mielestäni ihan ok. 



Pixar-elokuvissa sekoilu on yleensä onnistuttu pitämään minimissä, mutta tässä se ei ole onnistunut. Toisaalta sekoilu vie tarinaa eteenpäin elokuvan loppupuolella, mutta ei se pelastanut tätä elokuvaa. En kuitenkaan sano, että Punainen olisi ollut huono elokuva,  mutta ei se kyllä ihan pääse suosikkielokuvieni joukkoon. Minun mielestäni elokuva jäi keskinkertaiseksi enkä ole varma haluanko nähdä sitä uudestaan. 


Hahmot ovat jotenkin onnistuneita, vaikka Mein äiti Ming ja Mein koulukiusaaja Tyler eivät ole erityisen hyviä hahmoja. Heihin syvennytään elokuvan lopussa, mutta heidän hahmokehityksensä olivat liian nopeasti tehtyjä. Sen sijaan pidin Mein bestiksistä Abbysta, Priyasta ja Miriamista. Heihin ei paljoa ehditä syventyä, mutta se ei haittaa, sillä sille ei minun mielestäni ole tarvetta. Mein isä Jin jää tosi etäiseksi hahmoksi, josta olisin halunnut tietää enemmän.


Kuten jo aiemmin sanoin, niin Punainen on keskinkertainen elokuva, jossa on liikaa sekoilua. Elokuvassa on kuitenkin myös hyviä asioita. Pidän ainakin siitä, että kuukautiset esitetään normaalina asiana. Elokuvasta löytyy myös muutama jännittävä kohta, mutta ne eivät herättäneet minussa mitään vau-elämyksiä, vaikka nautinkin niiden katsomisesta.




keskiviikko 20. huhtikuuta 2022

Testissä: Buzz Lightyear mehujää

 Tällä kertaa julkaisen Testissä-sarjan toisen osan, johon arvosteltavaksi on päässyt Buzz Lightyear mehujää.


Pidän tässä erityisen paljon käärepaperissa nähtävästä kuvasta.


Itse mehujää näyttää minun mielestäni vielä hienommalta kuin käärepaperi. Tämän mehujään makuja ovat mm. sitruuna ja ananas, mutta ne eivät erottuneet. Se ei haittaa minua, sillä vaikka mehujää ei ollut mitenkään erityisen hyvää, niin minulle ei jäänyt siitä pahaa makua suuhun.

Jos tiedätte jotain Disney ruokia, joita minä voisin ottaa mukaan tähän postaussarjaan, niin ehdottakaa niitä kommenteissa. Mieluiten sellaisia, mitä saa Suomesta. 

Saan Disney+ palvelun kuukaudeksi käyttööni viikonloppuna ja katson silloin myös elokuvan Punainen. Kirjoitan elokuvasta arvostelun heti, kun olen nähnyt sen. Julkaisen arvostelun joko viikonloppuna tai ensi viikon alussa.

maanantai 18. huhtikuuta 2022

Hahmoesittely: Rafiki


Palasin opintomatkaltani vähän yli viikko sitten. Ajattelin, että nyt voisin julkaista uuden blogitekstin. Tällä kertaa pääsette näkemään hahmoesittelyn. Tähän postaukseen esiteltäväksi on päässyt Rafiki. 



Rafiki esiintyy elokuvassa Leijonakuningas, sen kahdessa jatko-osassa, live action versiossa, sekä televisiosarjoissa Timon ja Pumba ja Leijonakaarti. Hän on Jylhämaan tietäjä.

Rafiki nähtiin ensimmäisen kerran Leijonakuninkaan alussa vauva-Simban esittelyseremoniassa. Myöhemmin hän oli kuuntelemassa, kun Scar väitti, että Mufasa ja Simba olisivat molemmat kuolleet. Vuosien kuluttua Rafiki tajusi Simban olevan yhä elossa. Rafikin avulla Simba sai rohkeuden palata Jylhämaahan ja lunastaa paikkansa kuninkaana. Elokuvan lopussa Rafiki esitteli Jylhämaan asukkaille Simban ja Nalan pennun.

Jylhäkallion ylpeys elokuvan alussa Rafiki nähdään Kiaran esittelyseremoniassa. Tässä elokuvassa Rafikilla on kyky jutella Mufasan hengen kanssa. Rafiki tajusi Kiaran ja Kovun olevan rakastuneita toisiinsa, joten hän auttoi heidät lähemmäs toisiaan. 

Hakuna Matata elokuvassa Rafiki tapaa Timonin, jolle hän kertoo etsivänsä hakuna matataa. Myöhemmin Rafiki nähdään juttelemassa Timonin äidin kanssa. 

Rafiki nähdään muutamissa jaksoissa Timon ja Pumba sarjassa. Hänellä on pieniä sivurooleja kyseisessä ohjelmassa.

Elokuvassa Leijonakaarti karjuu jälleen Rafiki, Simba ja Nala kuulevat pariskunnan Kion-pojan karjaisun, mikä tarkoittaa sitä, että Kionista tulisi leijonakaartin uusi johtaja. Myöhemmin Simba ja Rafiki kertovat Kionille tarinan Scarin johtamasta leijonakaartista ja sen tuhoutumisesta. 

Rafiki esiintyy myös Leijonakaarti tv-sarjassa. Sarjan toisella kaudella Rafiki alkaa kouluttaa Makinia seuraajakseen.

Vuonna 2019 julkaistussa Leijonakuningas live actionissa Rafikista on tehty vakavampi hahmo.

Rafiki ei kuulu lempihahmoihini, mutta toisaalta hän ei myöskään kuulu inhokkihahmoihini. En ole täysin varma siitä mitä ajattelen hänestä. Paras kohta, jossa Rafiki esiintyy on se, missä hän nostaa vauva-Simban ilmaan.

Englanninkielinen ääninäyttelijä: Robert Guillame (1994-2014)     Khary Payton (Leijonakaarti)    John Kani (2019)   
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Abdesselam Chellaf (Leijonakuningas, Hakuna matata, Timon ja Pumba sekä Leijonakaarti (kaudet 2-3)   Pepe Ahlqvist (Jylhäkallion ylpeys)    Jukka Rasila (Leijonakaarti, kausi 1)   Wali Hashi (2019)
Näyttelijä: Tsidii De Loka (musikaali)

Kertokaa kommenteissa mistä Disney ja Pixar elokuvien hahmoista haluaisitte minun tekevän esittelyjä. Minulla on myös omia ideoita liittyen hahmoesittelyihin, mutta toteutan mielelläni myös lukijoiden toiveita.

maanantai 21. maaliskuuta 2022

Loppukevät ja kesä

 Hei kaikki. Lähden sunnuntaina kaksi viikkoa kestävälle opintomatkalle ja haluan julkaista tämän postauksen ennen sitä. Tässä tekstissä aion kertoa mitä blogissa tulee tapahtumaan loppukevään ja kesän aikana. Uusin Pixar elokuva Punainen ei päässytkään teattereihin, vaan se julkaistiin suoraan Disney+ palveluun. Saan kyseisen palvelun kuukaudeksi käyttööni huhti-toukokuun vaihteessa, joten pääsen katsomaan sen elokuvan silloin. Aion myös kirjoittaa arvostelun siitä. Myös Nostalgia-sarja saa jatkoa kevään ja kesän aikana. Hahmoesittelyjäkin on tulossa. Toukokuussa blogiin ilmestyy vähän erilainen top-lista. Kerroin viime vuoden viimeisessä postauksessa, että minä siirryn kesäkuussa uudelle vuosikymmenelle ja sen kunniaksi on tulossa postaus. En aio vielä kertoa mitä tämä uudelle vuosikymmenelle siirtyminen tarkoittaa, mutta voitte esittää kommenteissa arvauksia siitä. Kerroin myös, että minulla on kaksi ideaa blogin 4-vuotispäivänä julkaistavaan postaukseen ja olen jo päättänyt kumman ideoista haluan toteuttaa. Kirjoitin kolme vuotta sitten postauksen Nalle Puh hahmojen mielenterveysongelmiin liittyvästä teoriasta ja aion kirjoittaa kevään tai kesän aikana toisesta Disney teoriasta. Minulla on ollut jo vähän aikaa mielessä idea postaussarjasta, jossa aiheena ovat Disney elokuvien mokat. Sarjan ideana olisi siis se, että otan yhteen osaan aina yhden Disney elokuvan ja kerron mitä mokia siihen on päätynyt. Miltä tämä kuulostaisi? Voitte myös kertoa mitä elokuvia haluaisitte mukaan siihen. Kuten postauksen alkuosasta voi päätellä, niin aion pitää taukoa täältä blogista samalla tavalla, kuin tein joulukuussa, tosin tällä kertaa tauko tulee olemaan pidempi. En aio palata blogin pariin heti, kun olen kotiutunut opintomatkaltani, mutta aion jatkaa kirjoittamista vielä kevään aikana. Tarkkaa ajankohtaa paluulleni en osaa sanoa, mutta se tapahtuu aikaisintaan huhtikuun lopulla. 


lauantai 12. maaliskuuta 2022

Nostalgia (Urhea)

Lupasin edellisessä postauksessa, että julkaisisin seuraavaksi Nostalgia-sarjan yhdeksännen osan, joten tässä se nyt tulee. Tällä kertaa arvosteltavaksi on päässyt elokuva nimeltä Urhea.

Olen kertonut elokuvan juonen sinisellä tekstillä, mutta en tule paljastamaan loppuratkaisua. Jos siis et halua tietää juonta, skippaa sininen teksti.

Dunbrochin klaanin prinsessa Merida saa isältään kuningas Fergukselta syntymäpäivälahjaksi jousipyssyn, jolla hän alkaa harjoitella jousiammuntaa. Yhtäkkiä hurja karhu nimeltä Mor'du hyökkää ja Merida joutuu pakenemaan äitinsä kuningatar Elinorin kanssa. Fergus jää taistelemaan petoa vastaan ja menettää taistelun seurauksena jalkansa. Vuosia myöhemmin Meridasta on tullut isosisko kolmospikkuveljilleen Hubertille, Harrishille ja Hamishille. Merida saa tietää, että hänet aiotaan kihlata yhden Dunbrochin liittolaisklaanien esikoisista. Merida ei ilahdu ajatuksesta ja yrittääkin saada Elinorin muuttamaan mieltään kihlautumisesta. Dingwallin, Machintoshin ja MacGuffinin klaanien johtajat saapuvat paikalle esikoistensa kanssa. Merida tajuaa, että sääntöjen mukaan klaanin esikoinen saa kilpailla prinsessan kädestä. Säännöissä ei mainita mitään sukupuolesta, joten Merida päättää kilpailla omasta kädestään, minkä vuoksi hän ehdottaa, että esikoiset kilpailisivat hänen kädestään jousiammunnassa. Kun vierailevien klaanien esikoiset ovat ampuneet nuolensa, Merida saapuu paikalle ja ampuu nuolen kaikkiin maalitauluihin. Elinor vihastuu tapahtuneesta, minkä seurauksena hän ja Merida alkavat riidellä. Riitelyn jälkeen Merida ratsastaa itkien metsään, jossa virvatulet johdattavat hänet noidan mökille. Merida pyytää noitaa tekemään taian, jolla Elinor muuttaisi mieltään kihlauksesta. Merida palaa kotiin mukanaan noidan antama leivos, jota hän tarjoaa äidilleen. Elinor syö leivoksen, minkä seurauksena hän muuttuu karhuksi. 

Urhea julkaistiin Yhdysvalloissa  22.6.2012 ja Suomessa samana vuonna 24.8. Urhea on ensimmäinen Pixar elokuva, jonka pääosassa on nainen. Merida on ensimmäinen ja ainoa Disney prinsessa, joka esiintyy Pixar elokuvassa. 

Kerroin blogin 3-vuotispäivänä julkaistussa postauksessa, että näin tämän ensimmäisen kerran yhden ala-aste aikaisen luokkakaverini elokuvasynttäreillä, joihin hän oli kutsunut koko luokan. Sain elokuvan dvd-version myöhemmin joululahjaksi. 

Elokuvan suomenkielinen dubbaus on onnistunut hyvin, mutta alunperin en pitänytkään Meridan suomenkielisestä äänestä. Nykyään minun on vaikeaa kuvitella siihen rooliin joku muu kuin Heljä Heikkinen. Myös muiden hahmojen dubbaajat sopivat täydellisesti rooleihinsa. 

Jos sitä kritiikkiä täytyy antaa jostain, niin ainakin siitä, että jotkut elokuvan vitseistä menevät vähän yli. Myös tiettyjen asioiden ennalta arvattavuudesta tulee miinuspisteitä. Yksi esimerkki tästä asiasta on se mitä Elinorille tapahtuu leivoksen syömisen jälkeen. Silloin, kun Elinor oli muuttumassa karhuksi, meinasin sanoa vasemmalla puolellani istuneelle kaverilleni, että sieltä tulee karhu. Kritiikistä huolimatta elokuvassa on myös hyviä asioita, kuten musiikki, animointi ja tarina.


Sitten vielä plussat ja miinukset

+Juoni
+Musiikki
+Animointi
+Tunnelma
+Huumori
+Päähenkilön dubbaaja

-Ennalta arvattavuus tietyissä asioissa
-Jotkut vitseistä menevät vähän yli

Urhea saa 8 pistettä.




tiistai 8. maaliskuuta 2022

Parhaat naishahmojen soolot

Hyvää naistenpäivää kaikille. Tässä postauksessa tulette näkemään top-listan Disneyn naishahmojen laulamista soolokappaleista. Mennäänpä suoraan listan pariin. 

Teksti sisältää juonipaljastuksia


10. Reflection/Heijastus


Mulan laulaa tässä kappaleessa siitä, miten hän toivoo, että voisi täyttää perheensä odotukset häntä kohtaan, mutta samaan aikaan hän tahtoo seurata omia haaveitaan. Pidän laulussa eniten sen tunnelmasta. Myös suomenkielinen dubbaus on onnistunut.


9. Surface pressure/Paine

Uusimmassa Disney klassikossa Encantossa on kaksi naishahmon laulamaa soolokappaletta, joista toinen on Mirabelin supervahvan siskon Luisan laulama laulu. Laulun aikana Luisa kertoo olevansa väsynyt siihen, että joutuu kantamaan perheen kaikkia taakkoja harteillaan. Luisa toivoo, että voisi unohtaa häneen kohdistuvat odotukset ja keskittyä rentoutumiseen. Pidän tästä kappaleesta, sillä Luisan persoonaan syvennytään sen aikana. Myös taustatanssijoina toimivat aasit ovat hauskoja. Pidän kappaleesta suomeksi ja englanniksi, mutta jos on pakko valita, niin suomenkielinen versio on vähän parempi. Minulla ei ole mitään negatiivista sanottavaa Jessica Darrown laulusuorituksesta, mutta siitä huolimatta Ulriikka Heikinheimon ääni sopii Luisalle paremmin.


8. Almost there/Voin saavuttaa

Tiana haaveilee oman ravintolan perustamisesta, mistä hän kertoo tämän laulun aikana. Kappale on sävelletty onnistuneesti ja pidän myös siitä miten animointityyli vaihtuu Tianan kuvitelmien ajaksi. Katsoin Prinsessa ja sammakko elokuvan ensimmäisen (ja ainoan) kerran 2020 halloweenina, mutta en osaa sanoa mikä on suosikkikappaleeni kyseisestä elokuvasta. Se on joko tämä tai sitten joku muu. Voisin joskus tehdä top-listan Prinsessa ja sammakko elokuvan lauluista.


7. Whistle while you work/Ain laulain työtäs tee

Metsän eläimet ovat johdattaneet Lumikin kääpiöiden mökille. Lumikki huomaa mökin olevan sotkuinen, joten hän alkaa siivoamaan sitä eläinten kanssa. Tämä laulu kuullaan siis silloin kun Lumikki ja eläimet siivoavat mökkiä. Minun on välillä vaikeaa aloittaa kotitöiden tekemistä, joten ehkä tämä kappale antaisi motivaatiota siihen. Pidän tästä laulusta kyllä muutenkin.


6. All is found/Löydän sen/Gávnnat buot

Kerron tähän alkuun erään asian. Jos teen vielä joskus top-listan, johon on päässyt joku laulu elokuvasta Frozen 2, lisään otsikkoon myös kappaleen saamenkielisen nimen. Frozen 2 elokuvan alkulaulussa kuningatar Iduna laulaa lapsilleen Annalle ja Elsalle Ahtohalla-joesta, jolla on kaikki vastaukset menneisyydestä. Kerroin Frozen laulujen top-listassa pitäväni eniten kappaleen saamenkielisestä versiosta eikä mielipiteeni ole muuttunut. Suosittelen kaikkia kuuntelemaan tämän laulun sillä kielellä. Eva Jeanette Iversen on onnistunut tekemään Idunalle lämpimän ja rauhoittavan äänen. Ei sillä, että suomen- ja englanninkielisissä versioissa olisi jotain vikaa, mutta saamenkielisessä versiossa on vain sitä jotain. 


5. Waiting on a miracle/Yksin ootan ihmettä


Luisan lisäksi myös Mirabel on saanut oman soolokappaleensa Encantossa. Madrigalien nuorin poika Antonio sai lahjansa elokuvan alussa. Mirabel on iloinen serkkunsa puolesta, mutta tuntee itsensä ulkopuoliseksi, sillä hän on perheen ainoa lapsi, joka ei saanut taikavoimia, mutta on kuitenkin salannut nämä ajatukset. Siinä vaiheessa, kun Madrigalit ottavat perhekuvan ilman Mirabelia, hän ei pysty enää pitämään tunteitaan sisällään. Pidän laulussa eniten siitä miten kaikki muut pysähtyvät Mirabelin laulun ajaksi. Mirabelin tunteet tulevat esille sekä suomeksi, että englanniksi, mutta pidän kappaleesta enemmän suomenkielisenä, sillä se versio on voimallisempi.


4. Let it go/Taakse jää


Taakse jää pääsi tällä kertaa korkeammalle sijalle, kuin Löydän sen. Aika ristiriitaista, sillä Löydän sen oli Frozen laulujen top-listalla sijalla 10 ja tämä laulu oli samalla listalla sijalla 19. Toisaalta minä tein sen listan melkein kaksi vuotta sitten, joten mielipiteeni on ehtinyt muuttua. En osaa vieläkään sanoa pidänkö kappaleesta enemmän suomeksi vai englanniksi, sillä englanninkieliset sanoitukset ovat paremmat, mutta suomenkielisessä versiossa Elsan ääni kuulostaa paremmalta.


3. Colors of the wind/Tuulen värit

Tässä laulussa Pocahontas opettaa John Smithille, että luontoa tulee kunnioittaa. Pidän kappaleessa eniten sen sanomasta ja siitä miten Pocahontasin ja John Smithin suhde kehittyy sen aikana. Tuulen värit on yhtä hyvä suomeksi ja englanniksi. En osaa päättää kummasta versiosta pidän enemmän.

2. The next right thing/Kuin oikein on/Daga de riekta fal

Anna sai ensimmäisen oikean soolokappaleensa elokuvassa Frozen 2. Laulu alkaa surullisissa tunnelmissa, sillä Kristoff ja Sven olivat häipyneet johonkin ja Elsa ja Olaf olivat kuolleet. Laulun aikana Anna onnistuu löytämään tiensä ulos luolasta, johon hän ja Olaf olivat joutuneet. Pidän eniten kappaleen englanninkielisestä versiosta, sillä Kristen Bell osaa tuoda Annan tunteet parhaiten esille äänensä avulla.


1. Into the unknown/Tuntemattomaan/Amas mu vuordá

Teknisesti ottaen tämä ei ole soolokappale, sillä Elsan lisäksi tässä laulussa laulaa myös hänen kuulemansa ääni. Lasken tämän kuitenkin soolokappaleeksi, sillä Elsa hoitaa suurimman osan laulamisesta. Elsa kuulee äänen jota kukaan ei vaikuta kuulevan. Elsa ei haluaisi lähteä Arendellesta, mutta hän haluaa selvittää äänen lähteen, joten hän seuraa sitä ulos ja alkaa tehdä taikoja äänen avulla. Kaikki versiot ovat onnistuneita enkä osaa päättää mistä pidän eniten. 

Siinä olivat siis minun suosikkini Disneyn naishahmojen soolokappaleista. Mistä naishahmojen laulamista sooloista te pidätte eniten? Voitte kertoa ne kommenteissa.

Tulevista postauksista vielä sen verran, että julkaisen seuraavaksi Nostalgia-sarjan yhdeksännen osan.








tiistai 22. helmikuuta 2022

Sivuhahmoesittely: Yama, päivystäjä Gerson ja Abigail Callaghan

Aloin tehdä hahmoesittelyjä tähän blogiin toukokuussa vuonna 2020. Olen miettinyt, että voisin alkaa tehdä sivuhahmoesittelyjä ja tässä olisi ensimmäinen. Sivuhahmoesittelyissä on sama idea kuin tavallisissa hahmoesittelyissä. Ainoana erona on se, että esittelen näissä samasta elokuvasta useamman hahmon, jonka rooli on pieni/merkityksetön. En ole kirjoittanut näihin sivuhahmoesittelyihin mielipide-osiota, sillä hahmot ovat esiintyneet vain muutamassa kohtauksessa. Tähän esittelyyn ovat päässet Big hero 6 elokuvan sivuhahmot Yama, päivystäjä Gerson ja Abigail Callaghan


Yama

Yama nähdään elokuvan alussa, jossa hän haastoi ihmisiä robottitaisteluihin San Fransokyon pimeällä kujalla. Hiro haastoi Yaman bottitaisteluun vaatimattomalla robotillaan, jolle kaikki nauroivat. Yama voitti taistelun, mutta Hiro halusi haastaa hänet uudestaan ja laittoi robottinsa kakkosvaihteelle. Hiro voitti toisen bottitaistelun, mutta Yama syytti häntä huijaamisesta.
Englanninkielinen ääninäyttelijä: Paul Briggs
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Pekka Lehtosaari


Päivystäjä Gerson

Päivystäjä Gerson nähdään kohtauksessa, jossa Hiro ja Baymax saapuivat poliisi asemalle kertomaan naamiomiehestä, joka varasti Hiron mikrobotit. Gerson ei kuitenkaan uskonut mitä Hiro sanoi.
Englanninkielinen ääninäyttelijä: Daniel Gerson
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Juha Muje


Abigail Callaghan

Abigail Callaghan on professori Robert Callaghanin tytär. Abigail oli osana Alistair Krein koetta, jossa testattiin hänen kehittämäänsä teleporttaus-laitetta. Abigail oli pilottina aluksessa, joka oli tarkoitus lähettää Krein portaalien läpi.Testissä meni jotain pieleen ja Abigail jäi jumiin portaalien väliin. Tämän tapahtuman jälkeen Professori Callaghan alkoi suunnitella kostoa Kreille. Hiro ja muut onnistuivat kuitekin pysäyttämään hänet. Myöhemmin Baymax huomasi, että portaalin sisällä oleva Abigail oli yhä elossa, mutta hän oli vaipunut jonkinlaiseen horrokseen. Hiro ja Baymax kävivät hakemassa Abigailin pois portaalista. Baymax jäi jumiin portaalin sisälle, mutta Hiro ja Abigail pääsivät ulos sieltä. Abigail vietiin tämän jälkeen sairaalaan.
Englanninkielinen ääninäyttelijä: Katie Lowes
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Sonja Hämäläinen

sunnuntai 13. helmikuuta 2022

Hahmoesittely: Masi Pallopää

Teen nyt ensimmäistä kertaa esittelyn Pixar-hahmosta. Tällä kertaa esiteltäväksi on päässyt Masi Pallopää. Pixar-hahmojen esittelyt tulevat olemaan samanlaisia kuin Disney klassikoiden hahmojen esittelyt. Eli aion kertoa millainen rooli hahmolla on ja mitä hahmoille tapahtuu elokuviensa lopussa, joten juonipaljastuksia on luvassa. Myös Pixar-hahmojen esittelyt sisältävät mielipide-osion ja loppuun olen lisännyt hahmojen englannin- ja suomenkieliset ääninäyttelijät. Pixar elokuvista ei olla tehty live actioneja, joten niiden hahmojen esittelyissä en ole kertonut näyttelijöitä. Vain ääninäyttelijät. Jos hahmon tarinaan tulee jatkoa, niin aion päivittää esittelyä. Sitten itse esittelyyn.

Matias "Masi" Pallopää (englanniksi Michael "Mike" Wasowski) esiintyy elokuvissa Monsterit yliopisto ja Monsterit Oy. Hän tekee cameoroolin elokuvissa Nemoa etsimässä, WALL-E, Autot ja Coco. 

Masi tekee ensiesiintymisensä elokuvassa Monsterit Oy. Masi paras ystävä Tare Karvanen on Monsterilan ykköspelottelija, mistä ystävysten vihollinen Räähkä Poks ei ole mielissään. Elokuvassa Masi suunnittelee syntymäpäivä yllätystä tyttöystävälleen Sirkalle, mutta sitten Tare kertoo Masille, että ihmislapsi on päätynyt Monsterilaan. Masi ja Tare yrittävät saada Booksi nimeämänsä lapsen pois Monsterilasta ennen, kun tämä huomataan. Se ei kuitenkaan ole helppoa, sillä monsterit saavat tietää lapsesta. Myöhemmin Masille selviää, ettei hänen ja Sirkan parisuhde ollut parhaimmasta päästä. Elokuvan lopussa Masi ja Tare palauttavat Boon takaisin omaan maailmaansa.

Monsterit yliopisto on esiosa elokuvalle Monsterit Oy. Elokuvan alussa lapsi-Masi pääsee luokkaretkelle pelottamoon. Prologin aikana selviää, että hän ei kuulu luokkansa suosituimpiin oppilaisiin, sillä kukaan oppilaista ei ota häntä parikseen. Myöhemmin aikuiseksi kasvanut Masi aloittaa yliopiston, jossa hän tapaa huonetoverinsa Räähkän, jonka kanssa hän ystävystyy. Myöhemmin Masi tapaa myös Tare Karvasen. Aluksi Masi ja Tare eivät tule toimeen, mutta myöhemmin heistä tulee ystäviä. Molemmat liittyvät yliopiston Outo Kappa joukkueeseen. Elokuvan lopussa Masi ja Tare lähtevät yliopistosta ja he päätyvät työskentelemään pelottamossa.

Masi ei kuulu lempihahmoihini, mutta hän ei myöskään kuulu huonoimpiin hahmoihin. Paras kohta, jossa Masi esiintyy on se, missä hän ja Tare hämäävät muita monstereita musikaaliesityksellä.

Englanninkielinen ääninäyttelijä: Noah Johnston (lapsena)   Billy Crystal (aikuisena)   Carlos Alazraqui (videopeleissä)
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Antti Pääkkönen

Kertokaa kommenteissa mistä Pixar-hahmoista haluatte minun tekevän esittelyn. Myös Disney klassikoiden hahmoja saa ehdottaa.

keskiviikko 2. helmikuuta 2022

Parhaat kaksoset

Tänään vietetään kaksosten päivää. Minua on aina kiinnostanut kaikki kaksosiin ja kaksosuuteen liittyvät asiat. Ja minun horoskooppini on kaksonen. Sitten itse aiheeseen. Tässä postauksessa näette toisen lupaamistani top-listoista ja mikä olisikaan sopivampi aihe, kuin kaksoset. Disney elokuvissa ei nähdä paljoa kaksosia, joten olen ottanut tähän listaukseen myös Disneyn tv-sarjoissa esiintyvät kaksoset.

Teksti saattaa sisältää juonipaljastuksia


10. Taukki ja Tsoukki

En ole täysin varma siitä voidaanko Taukki ja Tsoukki laskea kaksosiksi, sillä he eivät ole täysin identtisiä. (Ainakaan värin perusteella). Siitä huolimatta päätin ottaa heidät mukaan tähän listaukseen, sillä minä unohdan välillä kumpi on kumpi. Taukki ja Tsoukki ovat hauskoja, mutta heidän roolinsa jää aika pieneksi.


9. Mabel ja Dipper Pines

Mabel ja Dipper Pines esiintyvät tv-sarjassa Gravity Falls. Oli kertonut Disney-sarjojen tunnareiden top-listassa, että kaksoset menevät viettämään kesää isoisänsä luokse, mutta muistin sen asian väärin. He menevätkin isosetänsä luokse. Muistin tällä kertaa myös kaksosten nimet. Mabel ja Dipper ovat erittäin seikkailullisia ja he pääsevätkin seikkailemaan ohjelman aikana. Kaksoset ovat myös vähän ärsyttäviä.


8. Oscar ja Felipe Rivera

Oscar ja Felipe Rivera esiintyvät elokuvassa Coco. Elokuvassa ei kerrota miten he liittyvät Riverojen sukuun, mutta olen lukenut netistä, että he ovat Imeldan veljiä. Oscar ja Felipe kuuluvat Coco elokuvan hauskimpiin hahmoihin. Elokuvan aikana he mm. vaihtavat päitään ja toinen käyttää toisen käsiä aseina elokuvan lopputaistelussa. Oscar ja Felipe ovat identtisiä kaksosia, joten katsojat eivät tiedä kumpi on kumpi. Heillä on myös aika pieni rooli.


7. Benny ja Manny Rivera

Coco elokuvasta on tähän listaukseen ovat pääseet myös toiset kaksoset. Benny ja Manny Rivera ovat Miguelin serkkuja. Heidän roolinsa on pieni ja he esiintyvät vain muutamassa kohdassa. Kaksoset eivät puhu sanaakaan elokuvan aikana, mutta heidän persoonansa tulevat silti esille.


6. Tittelityy ja Tittelitom

Tittelityy ja Tittelitom esiintyvät elokuvassa Liisa Ihmemaassa. Heistä ei pysty erottamaan kumpi on kumpi. Veljesten kauluksissa lukee heidän nimensä, mutta ne näkyvät kunnolla vain läheltä katsottuna. Pidän Tittelityyn ja Tittelitomin laulusta. Heidän roolinsa jää kuitenkin aika pieneksi.


5. Zack ja Cody Martin

Zachary "Zack" Martin ja Codester "Cody" Martin esiintyvät Disneyn tv-sarjassa Zackin ja Codyn viiden tähden merielämää. Pidän siitä, että heillä on todella realistinen sisarussuhde. Yleensä kaksosrooleihin otetaan yksi henkilö, joka pääsee esittämään kahta hahmoa, mutta Zackin ja Codyn näyttelijät ovat oikeasti kaksosia. Zackia näyttelee Dylan Sprouse ja Codyn näyttelijä on Cole Sprouse.


4. Kiero ja Liero

Kiero ja Liero ovat Pieni merenneito elokuvan pääpahiksen Ursulan kätyreitä. Pidän hahmoissa eniten siitä millaisiksi ne on suunniteltu. Kiero ja Liero ovat hauskoja, mutta heistä löytyy myös joitakin ärsyttäviä piirteitä.


3. Anne ja Joakim

Anne ja Joakim esiintyvät tv-sarjassa Sofia Ensimmäinen. He kuuluvat Lumolan kuningasperheeseen. Kaksosista Anne oli syntynyt ensimmäisenä, joten hänen on tarkoitus periä Lumolan kruunu tulevaisuudessa. Joakim haaveilee ritarin urasta. Annen ja Joakimin sisarussuhde on erittäin realistinen, mutta heidän kinastelunsa menevät välillä ärsyttävyyden puolelle. 


2. Hallie Parker ja Annie James

Hallie Parker ja Annie James esiintyvät elokuvassa Ansa vanhemmille. Tyttöjen vanhemmat erosivat pian heidän syntymänsä jälkeen. Hallie asui isänsä kanssa Kaliforniassa ja Annie asui Lontoossa äitinsä kanssa. Eräänä kesänä 11-vuotiaiksi kasvaneet Annie ja Hallie päätyvät sattumalta samalle kesäleirille. Aluksi he eivät tule toimeen ja tekevätkin toisilleen koko ajan piloja. Myöhemmin tytöt joutuvat eristysmökkiin huonon käytöksen vuoksi. Siellä ollessaan Annie ja Hallie tajuavat olevansa sisaruksia. He keksivät suunnitelman, jonka avulla Hallie saisi mahdollisuuden tutustua äitiinsä ja Annie isäänsä. Annie ja Hallie ovat todella onnistuneita hahmoja. Pidän erityisesti siitä, kun he yrittävät saada vanhempiaan palaamaan yhteen. Kaksosten näyttelijä Lindsay Lohan on onnistunut tuplaroolissa, sillä sitä ei arvaisi ihan heti, että Annieta ja Hallieta näyttelee yksi ja sama ihminen. Kaksosten yhteiset kohtaukset on toteutettu erittäin hienosti.


1. Aku Ankka ja Della Ankka

Ensimmäiselle sijalle tällä listalla on päässyt Ankan klaanin kaksoset Aku ja Della. Aku Ankka on esiintynyt monissa Disney elokuvassa ja tv-sarjassa. Della Ankka tekee ensimmäisen virallisen esiintymisensä vuonna 2017 alkaneessa Ducktales sarjassa. Aku ja Della ovat hauskoja ja heidän sisarussuhteestaan on onnistuttu tekemään realistinen. Pidän erityisesti heidän raivokohtauksistaan. Molemmat ovat myös erittäin seikkailullisia.

Mitkä Disney-kaksoset kuuluvat teidän suosikkeihinne? Voitte kertoa ne kommenteissa