perjantai 29. marraskuuta 2024

Vaiana 2 (arvostelu)

Vaiana 2 sai tänään ensi-iltansa Suomen elokuvateattereissa, joten nyt pääsen julkaisemaan arvostelun siitä elokuvasta.

Vaiana kuulee yllättävän kutsun ympäri Oseaniaa purjehtineilta esi-isiltään. Vastatakseen kutsuun Vaianan on matkattava tuntemattomille ja vaarallisille vesille kohti seikkailua, jollaista hän ei ole ennen kokenut. 

Vaiana 2 on jatkoa vuonna 2016 julkaistulle elokuvalle Vaiana. Amerikassa Vaiana tunnetaan nimellä Moana, mutta suurimmassa osassa Eurooppaa Moanan nimeksi ollaan vaihdettu Vaiana. Selitin nimenvaihdoksen jo ensimmäisen Vaiana-elokuvan arvostelussa, joten voitte käydä lukemassa sen sieltä. 

Jatko-osassa ovat mukana lähes kaikki ensimmäisessä elokuvassa esiintyneet hahmot, kuten Vaiana, Maui, Pua, Heihei, Vaianan vanhemmat Sina ja Tui, sekä isoäiti Tala. Minusta on hienoa nähdä miten Vaiana on kehittynyt merenkävijänä ensimmäisen elokuvansa jälkeen, mutta saa silti uutta tietoa myös tässä elokuvassa. Uusina hahmoina tässä elokuvassa nähdään Vaianan pikkusisko Simea, kirouksen vankina oleva Matangi, hirviömäinen jumala Nalo, sekä Vaianan miehistöön kuuluvat Loto, Kele ja Moni. Uudet hahmot sopivat tarinaan hienosti, ja vanhat hahmot saavat lisää syvyyttä. Esim. kookoshirviö Kakamorista paljastuu tässä elokuvassa kiltimpi puoli. 

Vaiana 2 piti alunperin julkaista sarjana, mutta se muutettiinkin elokuvaksi. Sen vuoksi pelkäsinkin, että elokuvasta tulisi episodimainen, mutta onneksi se pelko osoittautui turhaksi. Animaatiopätkät on koottu yhteen niin hyvin, että jos en tietäisi niiden alkuperäistä käyttötarkoitusta, niin en uskoisi sitä. Elokuva toimii kokonaisuutena hyvin, joten ymmärrän täysin, että miksi Vaiana-sarjaa ei tehty. Heikkouksiakin löytyy, mutta niitä ei mieti ensimmäisenä, joten siksi vahvuudet voittavat heikkoudet koko elokuvan aikana. Niihin muutamiin heikkouksiin kuuluu Heihein aivottomuus, sekä se, että Mauilla on elokuvan suomenkielisessä versiossa eri ääninäyttelijä kuin ensimmäisessä elokuvassa. Ei sillä, että Juha-Pekka Mikkola olisi dubannut huonosti, mutta Veeti Kallio oli paljon parempi Mauin roolissa. Ei kuitenkaan puhuta siitä sen enempää.

Musiikin puolesta Vaianan 2 on mahtava, vaikka laulut eivät olekaan ihan yhtä mieleenpainuvia kuin ensimmäisessä elokuvassa. Muutama niistä jää kyllä soimaan päähän, mutta silti. En sano, että tämän elokuvan laulut olisivat huonoja, mutta olisi niissä ollut ainesta parempaankin. Vaianan soolokappale oli mielestäni paras Vaiana 2 elokuvan lauluista. Myös taustamusiikki toimii hienosti ja tuo elokuvaan oikeanlaisen tunnelman. Kaikkien Vaiana-fanien on siis ihan pakko nähdä tämä.

Kaikki katsojat saivat ennen saliin menoa Vaiana-keräilykortin. Jokainen sai vain yhden kortin. Otin kuvan kummaltakin puolelta.

Kertokaa kommenteissa omia ajatuksianne elokuvasta Vaiana 2.

Sunnuntaina on joulukuun ensimmäinen päivä, mikä tarkoittaa sitä, että silloin on aika julkaista joulutarina. Se postaus olisi siis tulossa seuraavaksi. Joulukuun aikana olisi tulossa myös mm. muutamia listauksia Faktoja elokuvista -sarjan uusi osa, kolme elokuva-arvostelua, sekä tietenkin se vuosikertaus.

maanantai 25. marraskuuta 2024

Parhaat triot

Kuten otsikossakin lukee, niin tämä postaus on top-lista Disney-elokuvien trioista eli kolmen ryhmistä. Sen enempää selittelemättä päästän teidät lukemaan listaani.


Teksti saattaa sisältää juonipaljastuksia


10. Yao, Ling ja Chien Po

Listani pohjimmaiseksi on päässyt Mulanissa esiintyvä sotilaskolmikko. Yao, Ling ja Chien Po tuovat elokuvaan hauskoja hetkiä, mutta hauskuus tekee heistä välillä myös ärsyttäviä. Pidän siitä, että he auttoivat Mulania myös sen jälkeen, kun hänen huijauksensa oli paljastunut. 


9. Flora, Fauna ja Ilomieli

Vaikka Aurora onkin päähenkilö, niin silti nämä haltijattaret saavat suurimman roolin Prinsessa Ruususessa. Flora, Fauna ja Ilomieli kasvattavat Auroran metsämökissä suojellakseen prinsessaa Pahattaren kiroukselta (mikä oli kylläkin turhaa, sillä kirous toteutui joka tapauksessa). Haltijattaret tuovat elokuvaan myös hauskoja hetkiä mm. riidellessään Auroran mekon väristä, ja yrittäessään selviytyä arkisista askareista ilman taikuutta.


8. Asha, Valentino ja Tähti

Asha saa Toiveen lopussa apua ihmisystäviltään, mutta suurimman osan tehtävästään hän tekee lemmikkivuohensa Valentinon ja taivaalta tulleen Tähden kanssa. Alkuvaikeuksien jälkeen kolmikon yhteistyö Rosasin toiveiden pelastamisessa alkaa toimia. Pidän myös siitä, miten he luottavat toisiinsa.


7. Timon, Pumba ja Simba

Timon ja Pumba ajatellaan duona, mutta Simba vietti suuren osan lapsuudestaan ja nuoruudestaan heidän kanssaan, joten käytännössä hän kuuluu mukaan porukkaan. En pidä pieruhuumorista, joten siitä tämä trio saa yhden miinuspisteen. Muuten minulla ei ole mitään pahaa sanottavaa heistä, sillä heidän ryhmähenkensä toimii täydellisesti.


6. Melody, Hip ja Hoi

Melodyn seikkailuun liittyvät mukaan pingviini Hip ja mursu Hoi. Ainoa huono puoli näissä hahmoissa on se, että he ovat aliarvostettuja. Heidän hyvät puolensa ovat seikkailullisuus ja avuliaisuus. Pidän myös kolmikon välille muodostuvasta ystävyydestä, sekä siitä, etteivät Hip ja Hoi tuominneet Melodya siitä, että hän on oikeasti ihminen eikä merenneito.


5. Alienit

Mitä tulee Toy Story -leffasarjan  hahmoihin, niin tämä kolmikko jää lähes aina varjoon. Alienit eivät ole kuitenkaan täysin unohdettuja, vaikka heillä ei ole kovinkaan isoa roolia Toy Story -elokuvissa. Pidän siitä, miten he välittävät muista leluista ja ovat avuliaita. Alienit ovat ehdottomasti hyviä hahmoja.


4. Shenzi, Banzai ja Ed

Scarin hyeenakätyrit ovat tyhmiä kuin saappaat, mikä on hyvä ja huono asia. Shenzi, Banzai ja Ed eivät aina tajua mitä heidän pitää tehdä, ja silloin, kun tajuavat, niin he eivät saa vietyä tehtävää loppuun. Suurin osa Scarin sanomisista menee heiltä muutenkin lähes kokonaan ohi ilman selvennyksiä.


3. Mikki Hiiri, Aku Ankka ja Hessu Hopo

Hessu Hopo jää usein varjoon, kun ihmiset väittelevät siitä, että onko Mikki Hiiri vai Aku Ankka parempi. Jotkut eivät muista, että myös Hessu Hopo kuuluu tähän porukkaan. Mikki, Aku ja Hessu ovat Disneyn Pyhä Kolminaisuus. Kyseessä on yksi legendaarisimmista kolmikoista, mitä on ikinä keksitty. Tämän trion välillä nähdään hyvä ryhmähenki ja toimiva dynamiikka.


2. Sitka, Denahi ja Kenai

Kenai ei esiinny ihmisveljiensä kanssa kovinkaan monessa kohtauksessa, mutta halusin silti ottaa heidät mukaan tälle listalle. Sitka, Denahi ja Kenai välittävät toisistaan pienistä erimielisyyksistä huolimatta. Sitka jopa uhraa oman henkensä veljiensä vuoksi. Pidän siitä, miten veljekset pitävät hauskaa yhdessä. 


1. Marie, Toulouse ja Berlioz

Pidän Marien, Toulousen ja Berliozin sisarusdynamiikasta, vaikka heidän kinastelunsa saattavatkin vähän ärsyttää katsojia. Kissanpennut ovat luonteeltaan innokkaita ja avarakatseisia. Marie, Toulouse ja Berlioz ovat ehdottomasti paras Disney-trio.


Kertokaa kommenteissa miltä omat listanne näyttäisivät. Vaiana 2 saa ensi-iltansa perjantaina. Menen katsomaan sen silloin, ja kirjoitan myös arvostelun siitä. Se postaus olisi siis tulossa seuraavaksi. Sen jälkeen tulee joulutarina.

Te kysytte tätä kuitenkin, joten kyllä. Aion tehdä top-listan myös duoista. Yritän saada sen postauksen julkaistua joulukuun aikana.

lauantai 23. marraskuuta 2024

Ilahduttavat Disney-hetket

Tässä postauksessa kerron teille omasta mielestäni ilahduttavia hetkiä. Ilahduttavilla hetkillä tarkoitan sellaisia hyvänmielen hetkiä, joita on mukavaa katsoa. Mennään siis suoraan asiaan.



Judy matkustaa Zootropolikseen

Judy Hopps on valmistunut poliisiakatemiasta ensimmäisenä jänis-konstaapelinä. Hän lähtee pian valmistumisensa jälkeen Zootropolikseen luomaan uraa poliisina. Matka, jonka Judy kulkee junan kyydissä Zootropolikseen on tehty hienosti, ja matkan varrella nähdään hienoja maisemia. Myös kappale Try everything onnistuu luomaan mukavan tunnelman Judyn junamatkalle. 


Merida ratsastaa metsässä

Silloin kun Merida ei ole prinsessakoulutuksessa, hän ratsastaa metsässä ampumassa nuolia. Merida on ilmiselvä luonnonlapsi, joka tuntee olevansa elementissään metsässä. Myös kohtauksessa esitettävä laulu tuo kohtaukseen hyvän tunnelman.


Kenai ja Koda Lohijoella

Koda ja karhuksi muuttunut Kenai ovat matkanneet Lohijoelle. Siellä he tapaavat muita karhuja, jotka ottavat kaksikon nopeasti mukaan joukkoonsa. Kaikki pitävät yhdessä hauskaa, ja Kenaikin alkaa viihtyä Lohijoella. Tunnelma on korkeimmillaan Täällä on paikka laulun aikana.


Hiro ja Baymax lentävät

Tekniikkanero Hiro Hamada on luonut hoitajarobotti Baymaxille haarniskan, johon kuuluu siivet joilla voi lentää. Alkuvaikeuksien jälkeen Baymax pääsee nopeasti jyvälle lentämisestä. Kohtaus, jossa Baymax lentää Hiro kyydissään San Fransokyon yllä on tunnelmaltaan kaunis, ja sen aikana esitellään San Fransokyon maisemia.


Toy Storyn alku

Pixarin ensimmäinen elokuva Toy Story alkaa kohtauksella, jossa Andy leikkii leluillaan omassa huoneessaan. Tämän jälkeen Andy leikkii Woodylla huoneessaan ja kotinsa olohuoneessa. Pidän siitä, millaiseksi Andyn ja Woodyn ystävyys kuvataan Toy Storyn alussa.


Aalloissa siis

Sebastian yrittää kertoa Arielille syitä siihen, miksi elämä meressä on paljon parempaa kuin maan päällä. Sebastianin kanssa meren hienoudesta kertovat myös kalat ja muut merenelävät. Vaikka Ariel ei ihan syttynytkään tälle laululle, niin minusta tämä on ehdottomasti paras Pieni merenneito elokuvan lauluista.


Meri valitsee Vaianan

Taaperoikäinen Vaiana on auttanut kilpikonnanpoikasen mereen ja jää hetkeksi rannalle. Yhtäkkiä meri antaa Vaianalle äitisaari Te Fitin sydänkiven, jonka puolijumala Maui oli varastanut isoäiti Talan kertomassa tarinassa. Harmi, että sydän hukkui hiekkaan Vaianan isän hakiessa tyttärensä pois rannalta, mutta onneksi asia muuttui Vaianan ollessa teini-ikäinen.


Prinsessa ja sammakko elokuvan loppu

Ihmisiksi muuttuneet Tiana ja Naveen menevät (uudestaan) naimisiin ja Tiana saa viimeinkin perustettua ravintolansa. Siellä ihmiset tanssivat Naveenin bändin soittaman musiikin tahdissa. Kohtauksessa on kaikki kohdallaan, ja se on täydellinen lopetus elokuvalle.


Saapuminen Lumottuun metsään

Elsa, Anna, Kristoff, Sven ja Olaf ovat seuranneet Elsan kuulemaa ääntä Lumottuun metsään, jota ympäröivä kaiken sisälleen lukitseva sumu päästää ystävykset lävitseen metsään. Pidän tavasta, jolla Anna, Elsa ja muut saapuvat Lumottuun metsään, minkä lisäksi metsän kauneus tulee nopeasti esille.


Nalle Puhin aamujumppa

Ensimmäisen Nalle Puh elokuvan alussa nähdään kohtaus, jossa Puh jumppaa kotinsa peilin edessä. Olen aina pitänyt tästä kohtauksesta, sillä Nalle Puhin luonne tulee tässä hyvin esille.


Tanssivat kanat

Asha on esittänyt toiveensa Tähdelle, joka tulee yllättäen taivaalta ja antaa eläimille (mukaan lukien Valentino-vuohelle) kyvyn puhua. Tähti lupaa auttaa Ashaa pääsemään kuningas Magnificon kammioon, missä Rosasin asukkaiden toiveita säilytetään. Asha päättää pyytää apua linnan keittiössä leipurina työskentelevältä bestikseltään Dahlialta, ja piilottaa siksi ajaksi Tähden ja Valentinon kanalaan. Asiat ovat aluksi hyvin, mutta Safin mennessä keräämään munia, Asha joutuu näyttämään tähden Safille, Dahlialle ja muille ystävilleen. Avattuaan kanalan oven Asha näkee Valentinon innostamassa kanoja laulamaan ja tanssimaan.


Bellen ja Hirviön lähentyminen

Hirviö on antanut Bellelle lahjaksi linnansa kirjaston. Tämä on alkua kaksikon välien lämpenemiselle. Pidän siitä, miten Hirviön hyvät puolet alkavat vähitellen tulla esille ja Belle alkaa nähdä pintaa syvemmälle. Belle ja Hirviö ovat yksi parhaimmista Disney-pareista, ja erityisesti tämä kohtaus on yksi parhaimmista heidän yhteisistä kohtauksistaan.

Kertokaa kommenteissa mitkä Disney-hetket saavat teidät hyvälle mielelle.

Menen ensi perjantaina katsomaan elokuvan Vaiana 2, ja kirjoitan siitä silloin arvostelun. Sitä ennen olisi tulossa ainakin yksi postaus.

perjantai 22. marraskuuta 2024

Elio traileri

 Katsoin äsken trailerin ensi kesänä teattereihin saapuvasta Pixar-elokuvasta Elio. Tässä postauksessa jaan teille kyseisen trailerin ja kerron ajatuksiani siitä. Katsoin trailerista suomenkielisen version, joten jaan sen version tänne.



Trailerin perusteella Elio vaikuttaa mielenkiintoiselta elokuvalta. Tässä trailerissa päähenkilön persoonaan ja elokuvassa nähtävään maailmaan syvennytään enemmän kuin ensimmäisessä teaserissa. Elokuva vaikuttaa mielenkiintoiselta, mutta en ole vielä tässä vaiheessa varma siitä, että tuleeko se pääsemään suosikkeihini Pixar-elokuvista. Koska kyseessä on suomenkielinen traileri, niin jaan teille myös arvaukseni liittyen. Myönnän, että en keskittynyt dubbaajien arvaamiseen kunnolla trailerin katsomisen aikana, mutta yksi hahmoista kuulosti siltä, että sen äänenä olisi Markus Blom. Enempää en osaa dubbaaja-arvauksistani sanoa. Tämä saattaa ehkä olla vähän typerä kysymys, mutta kysyn sen silti. Haittaako teitä, että kerron arvauksiani Disney- ja Pixar-elokuvien suomenkielisistä ääninäyttelijöistä? Kertokaa myös, että odotatteko te jo Elion näkemistä.


keskiviikko 20. marraskuuta 2024

Faktoja elokuvista: Frozen

Kuten otsikossakin lukee, niin tämä postaus on Faktoja elokuvista -sarjan uusi osa. Ensilumen satamisen kunniaksi tämän postauksen faktat ovat elokuvasta Frozen.


1. Nimet Hans, Kristoff, Anna ja Sven ovat viittaus Hans Christian Anderseniin, jonka kirjoittamaan Lumikuningatar satuun Frozen perustuu


2. Frozenin tapahtumien aikaan Anna on 18-vuotias, Elsa ja Kristoff ovat 21-vuotiaita ja Hans on 23-vuotias


3. Studiolle tuotiin elävä poro, jotta Svenin liikkeiden animointi onnistuisi


4. Elsan jäälinnan tekemiseen tarvittiin 50 animaattoria


5. Kristen Anderson-Lopez ja Robert Lopez kirjoittivat kappaleen Let it go yhdessä päivässä


6. Miespuolisilla peikoilla on sinisiä tai vihreitä kristalleja, ja naispuolisilla peikoilla on punaisia tai pinkkejä kristalleja


7. Arendellen linnan palvelijoina toimivien Gerdan ja Kain nimet on otettu alkuperäisestä Lumikuningatar sadusta


8. Elokuvan laulut kestävät yhteensä yli 24 minuuttia


9. Tietyn peikon laulaessa hänen kristallinsa alkavat hohtaa


10. Olaf ja Vaahtokarkki symboloivat Elsan persoonallisuuksia


11. Svenin nimeksi meinasi alunperin tulla Thor


12. Elokuvan piti alunperin olla käsinpiirretty animaatio, ja sen nimi olisi ollut Anna ja Lumikuningatar


13. Kristoff on Frozenin keskeisimmistä hahmoista ainoa, jonka nimessä ei ole neljää kirjainta


14. Arendellen linnan portit olivat suljettuina 13 vuotta


15. Elsa piilottelee todellisia tunteitaan hansikkaidensa avulla


16. Ovien avaamisella ja sulkemisella symboloidaan ihmissuhteita


17. Frozenin tekemistä alettiin suunnitella jo 1930-luvulla


18. Laulu Do you want to build a snowman? meinattiin jättää pois elokuvasta


19. Frozen on ensimmäinen naisen ohjaama Disney-klassikko


20. Elsan jäälinnan animointiin kului yhdeksän kuukautta


Kommenteissa saa kertoa lisää faktoja, sekä esittää toiveita elokuvista, joita haluaa mukaan tähän postaussarjaan.

perjantai 15. marraskuuta 2024

Hahmoesittely: Könni


Könni (englanniksi Cogsworth) esiintyy elokuvassa Kaunotar ja Hirviö, sen kahdessa jatko-osassa, live actionissa, sekä lyhytelokuvassa Olipa kerran elokuvastudio. Könni on yksi Hirviön linnan palvelijoista. Hän muuttui Lumouksen seurauksena kelloksi.

Könni nähtiin ensimmäisen kerran, kun Maurice etsi linnasta yösijaa. Könni ei olisi halunnut Mauricen jäävän linnaan, sillä tiesi, että isäntä olisi sitä vastaan, mutta Lumiere sai taivuteltua Könnin suostumaan. Myöhemmin, kun Mauricen tytär Belle jäi linnaan vangiksi isänsä sijasta Könni kehottaa Hirviötä pyytämään Belleä syömään kanssaan päivällistä, mutta Belle ei tähän suostunut. Myöhemmin Könni ja muut palvelijat tarjosivat Bellelle aterian. Könni ja kaikki muut ovat varmoja siitä, että Belle saisi linnassa vallitsevan kirouksen murtumaan, joten siksi he seuraavat aktiivisesti Bellen ja Hirviön lähentymistä. Eräänä iltana Könni järjestää tanssiaiset, joiden päätteeksi Hirviö päästää Bellen lähtemään linnasta, ja myöntää rakastavansa tätä. Myöhemmin Gaston hyökkää joukkoineen linnaan, ja kaikki taistelevat heitä vastaan. Myöhemmin Belle tunnustaa rakkautensa kuolemaa tekevää Hirviötä kohtaan, minkä seurauksena kirous murtuu ja kaikki muuttuvat takaisin ihmisiksi.

Elokuvassa Lumottu joulu saadaan selville, että linnassa ollut kirous astui voimaan joulun aikaan eikä linnassa sen vuoksi vietetä joulua. Live actionissa selviää Könnin etunimen olevan Henry.

Lyhytelokuvassa Olipa kerran elokuvastudio juhlitaan 100-vuotta täyttänyttä Disney-yhtiötä. Könni sanoo Jänölle ja Hatuntekijälle, ettei heillä ole aikaa teen juomiselle. Myöhemmin Könni ja kaikki muut hahmot kokoontuvat studion ulko-oven eteen ottamaan ryhmäkuvaa. Ennen kuvan ottamista he laulavat laulun Tähti toiveen toteuttaa. 

Könni on hahmona unohdettavan ja muistettavan välivaiheessa. Paras kohta, jossa Könni esiintyy on Vieraamme laulu.

Englanninkielinen ääninäyttelijä: David Odgen Stiers (1991-2005)    Ian McKellen (live action)    Bob Joles (Olipa kerran elokuvastudio)
Suomenkielinen ääninäyttelijä: Tom Wentzel (1991-1998 ja live action (dialogi))   Markus Bäckman (live action (laulu) ja Olipa kerran elokuvastudio)
Näyttelijä: Heath Lamberts (musikaali)  Ian McKellen (live action)

torstai 14. marraskuuta 2024

Disneyhyn liittyviä kysymyksiä osa 3

Olen julkaissut täällä blogissa kaksi postausta, joiden aiheena ovat mielessäni olevat Disneyhyn liittyvät kysymykset. Tällä kertaa teen kyseisestä aiheesta kolmannen postauksen. Edelliset osat löytyvät täältä ja täältä. Tähän postaukseen on päätynyt enemmän kysymyksiä, joten mennään vain suoraan asiaan.

1. Minne Kipon sisarukset hävisivät?
Kaunotar ja Hirviö elokuvassa nähdään kohtaus, jossa rouva Pannu käskee poikaansa Kippoa menemään kaappiin veljiensä ja siskojensa kanssa. Osa Kipon sisaruksista nähdään vielä myöhemmin elokuvan lopputaistelun aikana, mutta lopussa, jolloin kaikki ovat muuttuneet taas ihmisiksi, niin Kipon sisaruksia ei näy ollenkaan, eikä heitä edes mainita.
2. Miksi Yzman salalabran sisäänkäynnillä on se toinen kahva?
Tätä on vaikeaa selittää ymmärrettävästi, mutta jos olet nähnyt elokuvan Keisarin uudet kuviot, niin tiedät mitä tarkoitan.
3. Miksi Maximuksen näkeminen tornin lähettyvillä sai Gothelin ajattelemaan heti sitä, että Tähkäpään olinpaikka on selvinnyt?
Joo, Tähkäpää on Coronan kadonnut prinsessa ja Maximus on palatsin hevonen, mutta silti. Itse olisin ajatellut, että Maximus on karannut tai eksyksissä, ja päätynyt vain sattumalta lähelle Tähkäpään piilopaikkaa. 
4. Onko Painajainen ennen joulua halloween- vai jouluelokuva?
Kyseisessä elokuvassa nähdään halloweeniin ja jouluun liittyviä asioita, joten kumpana ajankohtana se pitää katsoa? Tietenkin sen voi katsoa myös halloweenin ja joulun välissä, mutta silti.
5. Miten pojat muuttuvat aaseiksi Huvitusten saarella?
Tyhmentyminen sai Huvitusten saarella olleet pojat muuttumaan aaseiksi, mutta minä en usko, että se johtui pelkästään siitä. Ehkä tupakalla ja oluella oli asiaan jotain vaikutusta.
6. Pelastiko kukaan aaseiksi muuttuneita poikia?
Huvitusten saarella aaseiksi muuttuneet pojat lähetettiin Huvitusten saarelta joko sirkukseen tai suolakaivokseen. Saiko kukaan ikinä pelastettua heitä ja muutettua takaisin ihmisiksi. Jos sai, niin miten?
7. Miten Mikämikämaan vanhenemattomuus toimii?
Mikämikämaassa lapset eivät kasva aikuisiksi, eikä kukaan muukaan vanhene siellä päivääkään. Miten se toimii, ja mitä taikaa siellä oikein on?
8. Miten Gaston tiesi reitin Hirviön linnaan?
Bellen näytettyä Hirviö kaikille taikapeilin kautta, Gaston lähtee joidenkin kyläläismiesten kanssa hyökkäämään Hirviön linnaan. Jostain syystä Gaston osasi johdattaa joukkonsa oikeaan osoitteeseen, mutta miten se on mahdollista? Kukaan linnan ulkopuolinen ei ollut ennen käynyt siellä, Maurice päätyi sinne ihan vain sattumalta.
9. Jäikö Abigail portaalien väliin ennen Big hero 6 elokuvan tapahtumia, vai niiden aikana?
Professori Robert Callaghanin tytär Abigail oli testaamassa Alistair Krein keksimään teleporttaus-laitetta, mutta testissä meni jotain pieleen, ja Abigail jäi jumiin portaalien väliin. Tapahtuiko tämä ennen elokuvan alkua vai myöhemmin? Jos se olisi tapahtunut myöhemmin, niin se olisi tapahtunut aikana, jonka Hiro käytti mikrobottien valmistamiseen.
10. Miten Marina Del Ray pystyy värjäämään pyrstöään? 
Tätä pohdin jo kolmannen Pieni merenneito elokuvan arvostelussa, joten voitte lukea sieltä mitä teorioita olen keksinyt tähän asiaan. 
11. Miten Tanana tunnisti karhuksi muuttuneen Kenain?
Joo, Tanana on shamaani, mutta silti. On lievästi sanottuna outoa, että Tanana tunnisti karhu-Kenain, mutta Denahi ei tunnistanut karhuksi muuttunutta veljeään.
12. Miten on mahdollista, että lasikenkä sopi ainoastaan Tuhkimon jalkaan?
Suurherttua sanoi kuninkaalle, että lasikenkä voi sopia kenelle tahansa, mutta jostain syystä se sopi ainoastaan Tuhkimolle. Outoa, vai mitä?
13. Ovatko gargoilit eläviä vai kuvitteleeko Quasimodo niiden elävän?
Kellotornissa asuvat gargoilit Victor, Hugo ja Laverne ovat muuten elottomia, mutta ne muuttuvat eläviksi silloin, kun ovat keskenään Quasimodon kanssa. Onko se totta vai Quasimodon kuvittelua?
14. Mikä Sakinan toive oli?
Ashan isoisä Sabino toivoi luovansa jotain, mikä innostaisi tulevia sukupolvia. Sen sijaan Ashan äidin Sakinan toivetta ei kerrota ollenkaan Toive-elokuvan aikana.
15. Minkä lahjan Ilomieli olisi antanut Auroralle, jos Pahatar ei olisi langettanut kirousta?
Flora antoi vauvaikäiselle Auroralle kauneuden lahjan ja Fauna laulun lahjan. Ilomieli ei ehdi antaa omaa lahjaansa ennen kun Pahatar saapuu paikalle ja langettaa prinsessan ylle kirouksen, jonka lieventämiseen Ilomieli käyttää oman lahjansa. Jos Pahatar ei olisi ehtinyt tulla väliin, niin minkä lahjan Ilomieli olisi antanut Auroralle?
16. Oliko Sina raskaana ensimmäisen Vaiana-elokuvan aikana?
Ensimmäisen ja toisen Vaianan välillä on kulunut kolme vuotta. Vaianalla on toisessa elokuvassa pikkusisko Simea, joka on elokuvan tapahtumien aikaan 3-vuotta vanha. Tästä voi siis päätellä, että heidän äitinsä Sina on ollut raskaana ensimmäisen elokuvan aikana tai tullut raskaaksi pian sen jälkeen. Saamme ehkä tietää selityksen tälle asialle kahden viikon päästä, kun Vaiana 2 saapuu Suomen elokuvateattereihin. 

Siinä olivat minun Disney-kysymykseni. Voitte kertoa kommenteissa omia teorioitanne niistä. Kertokaa myös, jos teillä on itsellänne mielessä jotain Disneyhyn liittyviä kysymyksiä.

tiistai 12. marraskuuta 2024

Klassikko ja live action: Pinocchio

Tässä tulee se kauan sitten lupaamani Klassikko ja live action -sarjan kolmas osa. Osa teistä on varmaankin jo huomannut, että olen tehnyt oman sivun myös tälle postaussarjalle. Kaikki osat tulevat löytymään sieltä. Mutta nyt asiaan. Otsikossa sanotaankin, että tässä osassa aiheena on Pinocchio. 



Huom! Teksti sisältää juonipaljastuksia molemmista elokuvista!


Animaatio

Pinocchion animaatioversio sai ensi-iltansa vuonna 1940. Suomessa elokuva julkaistiin kolme vuotta myöhemmin. Elokuva kertoo Pinocchio-nimisestä puunukesta, jonka täytyy todistaa hyvyytensä, jotta voisi muuttua oikeaksi pojaksi. Tähän Pinocchio saa apua Samu Sirkalta, jonka Sininen haltiatar nimeää puupojan omatunnoksi. 

Pinocchion animaatiosta huomaa selvästi, että se ollaan tehty 1940-luvulla, sillä se sisältää tupakanpolttoa ja muita asioita, mitä ei hyväksyttäisi nykyajan lastenelokuvissa. Lisäksi Pinocchio on tässä elokuvassa lievästi ärsyttävä, eikä Samu Sirkkakaan toimi aina ihan esimerkillisesti. Pinocchio on ensimmäinen Disney-klassikko, jossa kuullaan Disney-yhtiön tunnuskappale Tähti toiveen toteuttaa, joka kuullaan instrumentaalina aina Disney-klassikoiden alussa. Myös muut Pinocchio-elokuvan laulut ovat hyviä, vaikka muutamat eivät ihan muistettavia olekaan. Pinocchio dubattiin suomeksi videojulkaisua varten vuonna 1995. Dubbaus toimii hyvin, mutta siinä on yksi asia, joka vähän häiritsee minua. Yksi Huvitusten saarella aaseiksi muuttuneista pojista on nimeltään Alexander, ja hän kutsuu itseään sillä nimellä myös suomenkielisessä versiossa, mutta lopputeksteissä ja wikipediassa hänen nimensä on Aleksanteri.


Live action

Pinocchio live action julkaistiin suoratoistopalvelu Disney plussaan syyskuussa vuonna 2022. Live actionista ollaan poistettu joitakin animaatiossa olevia asioita, kuten tupakointi, sekä Strombolin uhkaus siitä, että hän tekisi Pinocchiosta polttopuita. Olutta ei kylläkään olla sensuroitu live actionista. Lisäksi elokuvan kertoja juttelee Samu Sirkan kanssa. Itse asiassa Samu Sirkka toimii kertojana, joten käytännössä hän juttelee itsensä kanssa. Lisäksi elokuvassa nähdään uusia hahmoja, joita ovat Sofia-lokki, Fabiana-tyttö ja Fabianan nukke Sabina. Uudet hahmot sopivat tarinaan, ja jokaisella heistä on tärkeä rooli Pinocchion matkassa.

Yksi asia, mikä kiinnittää huomiota live actionissa on se, että Pinocchio on pienempi kuin oikeat ihmislapset. Se ei kuitenkaan häiritse (ainakaan paljoa), sillä tapa, jolla Pinocchio tajuaa elävänsä on lievästi sanottuna outo. Se johtuu siitä, että opittuaan puhumaan Pinocchio toistaa kaiken mitä hänelle sanotaan. Tätä kesti vain hetken, sillä Sininen haltiatar korjasi asian. Nyt kun Sininen haltiatar tuli mainittua, niin hän esiintyy ainoastaan yhdessä kohtauksessa. Jos palataan vielä itse Pinocchioon, niin hän on live actionissa inhimmillisempi ja järkevämpi kuin animaatiossa. Lisäksi Pinocchio tekee väärin vain silloin, kun ei näe mitään muita vaihtoehtoja, sekä osaa myöntää toimineensa väärin ja tuntea katumusta teoistaan. Geppettoon syvennytään live actionissa enemmän kuin animaatiossa. Lisäksi käsitys oikeasta pojasta ei ollut sama kuin animaatiossa. Live actionin suomenkielinen dubbaus toimii hyvin ja kaikki äänet sopivat kaikille hahmoille. Pidän siitä, että Ajuri puhuu dubbauksessa Savon murretta. Englanninkielisessä versiossa Fabianan näyttelijä ei ole antanut ääntään Sabinalle, mutta suomenkielisessä versiossa Fabianalla ja Sabinalla on sama ääninäyttelijä.

Yhteenveto

Animaatiolla ja live actionilla on paljon yhteistä, mutta myös eroja. Yksi eroista on se, että animaatiossa Geppetto ei saanut tietää mitä kaikkea Pinocchio oli tehnyt, kun taas live actionissa Pinocchio kertoi seikkailuistaan Geppettolle ennen kun he joutuivat Monstron kitaan. Live actionissa Pinocchio löysi Geppetton ennen kun he joutuivat Monstron vatsaan, mutta animaatiossa he tapaavat uudelleen vasta siellä. Yksi eroavaisuus nähdään Huvitusten saarella, missä on animaatiossa pelkästään poikia, mutta live actionissa siellä nähdään myös tyttöjä. Live actionissa Geppetto tiesi Huvitusten saaresta, mutta animaatiossa hän ei tiennyt siitä. Vai tiesikö? Sitä ei sanottu elokuvassa, mutta se saattaisi ehkä selittää sen, miksi hän lähti etsimään Pinocchiota mereltä. Yksi asia, mistä en pidä animaatiossa on se, etteivät pahikset joudu minkäänlaiseen vastuuseen teoistaan. Live actionissa tämä asia ollaan korjattu. Tosin vain Stromboli joutui vastuuseen, mutta kuitenkin. Jos minun pitäisi päättää pidänkö enemmän Pinocchion animaatioversiosta vai live actionista, niin live action vie kyllä voiton. 


Kertokaa kommenteissa omia mielipiteitänne näistä elokuvista. Kertokaa myös mitä elokuvia haluaisitte mukaan tähän postaussarjaan. Seuraavaksi on tulossa kolmas postaus Disneyhyn liittyvistä kysymyksistä, joten tapaamme seuraavan kerran silloin.